2024/2 (148)

• АКТУАЛЬНАЯ ТЕМА
  
  Л.Л. Алексеева
  Искусство в школе: историко-методическое и современное знание в контексте оптимизации. Часть 2
  Аннотация. В статье раскрываются основные проблемы методического характера при обучении детей искусству в общеобразовательной школе; рассматриваются отдельные исторически значимые концептуальные материалы трех последних десятилетий, освещаются созданные в этот период методики и приемы. Уделяется внимание вариативности образования как стимулу для разработки, апробации и внедрения ряда авторских способов обучения на основе и в продолжение сложившихся отечественных традиций; поднимается вопрос о целесообразности применения в современной школьной практике методов общей дидактики при освоении предметной области «Искусство». С учетом отечественного историко-методического и современного знания автором обозначаются основные подходы к обучению искусству в общем образовании (традиционные, оригинальные авторские, альтернативные и др.); делается вывод о сверхзадаче при поиске, разработке и применении новейших методических ресурсов, возможностях их оптимизации для будущего.
  Ключевые слова: общеобразовательная школа, исторический опыт, методы, обучение искусству, традиции, современность, оптимизация.
  
  
• ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА ИСКУССТВА
  
  В.Л. Мельников
  Н.К. Рерих: на пути к искусству через этноархеологию
  Аннотация. Идеи сакрализации прошлого рассмотрены в творчестве Н. К. Рериха, в связи с чем в статье раскрыты основные вехи в становлении его как учёного через его изучение этноархеологии. Развитие этноархеологических интересов Н. К. Рериха основывается на даре художника и опыта археолога, позволивших ему обогатить некоторыми приёмами археологическую методику. Усиление соединения археологии и этнографии прослеживается в содержании курса «Художественная техника в применении к археологии», основанном на развитии темы Древней Руси. Курс включал теоретические части, посвященные искусству и археологии, художникам Древней Руси, консервации и реставрации художественных произведений; практические части: обучение археологов художественной технике, руководство группой составителей археологической карты Санкт-Петербургской губернии. Творческое лицо учёного Н. К. Рериха сформировалось в процессе комплексного освоения отечественных памятников истории и культуры.
  Ключевые слова: Древняя Русь, Санкт-Петербургская губерния, археологическая карта, памятники старины, народные предания, реставрация, художественная техника.
  
  М.И. Халитова
  Композиторское творчество как форма всестороннего развития студентов музыкальных вузов
  Аннотация. Необходимость совершенствования процесса образования студентов в современных условиях вызывает потребность расширения преподаваемых дисциплин и способов новых средств подачи творческого материала. Элементы творческой самореализации будущих педагогов являются важным средством освоения ими теоретических и практических дисциплин. В процессе освоения студентами основ композиторского творчества важную роль играют труды великих российских теоретиков и музыковедов, какими являются М. Г. Арановский, М. Ф. Гнесин, Л. А. Мазель.
  Перед педагогической наукой стоит задача в программировании и разработке теоретических основ музыкального образования, которые обусловлены целью привнесения элементов творческой самореализации будущих учителей в процессе освоения ими теоретических и практических дисциплин. Это, в свою очередь, вызывает необходимость дальнейшего совершенствования процессов обучения и воспитания, оптимизации преподавания профессиональных дисциплин на основе усвоения опыта выдающихся педагогов-музыкантов прошлого и современных тенденций композиторского творчества.
  Ключевые слова: основы композиции, творчество, сочинение мелодий, образцы фактуры, структура произведения, методы и техника композиции, созидание, тематический материал.
  
  Т.М. Титова, М.Л. Зайцева
  Лейттематизм, лейтгармония и лейттембр как основа драматургии киномузыки Дзё Хисаиси
  Аннотация: Статья посвящена вопросам изучения принципов композиторского мышления популярного японского композитора Дзё Хисаиси, автора музыки ко многим анимационным фильмам Хаяо Миядзаки. Выявлены методы работы композитора над музыкальной партитурой анимационных фильмов, определено значение системы лейтмотивов, лейтгармоний и лейттембров в достижении концептуального единства. Авторами намечены пути дальнейшего изучения стратегий развития современного анимационного искусства, выявления специфики подходов японских режиссеров и композиторов в реализации творческих задач.
  Ключевые слова: киномузыка, Хаяо Миядзаки, Дзё Хисаиси, музыкальная драматургия, лейттематизм, лейтгармония, лейттембр.
  
  С.П. Рощин, М.А. Семенова, С.Е. Игнатьев, Е.С. Огорова
  Теоретические основы композиции в образовательной парадигме художника
  Аннотация. Статья посвящена вопросам теории и практики композиции, значению теоретических основ композиции для успешного освоения профессиональных знаний и навыков в области художественного творчества. В статье показаны основные теоретические принципы и закономерности построения композиции, их применение в практике занятий изобразительным искусством. Показано комплексное представление о композиции как сочетание факторов художественно-творческого видения и теоретического обоснования основных ее закономерностей.
  Ключевые слова: композиция, композиционный центр, контраст, ритм, симметрия, асимметрия, гармония.
  
  
• ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ИСКУССТВА
  
  П.Ю. Делий
  Детерминанты культурно-просветительской деятельности в сфере академического музыкально-инструментального искусства
  Аннотация. Академическое музыкально-инструментальное искусство в нашей стране в последние десятилетия стремительно теряет своего слушателя. По данным ряда исследований аудитория классических концертов не только сокращается, но и стареет. Современное состояние отечественного музыкально-инструментального искусства оценивается большинством исследователей как тревожное.
  В данной статье выдвигается гипотеза о причинах стагнации академического музыкально-инструментального искусства, основанная на историческом анализе пути его зарождения и развития в нашем государстве. В культурном тезаурусе народов Российской федерации классическая инструментальная музыка еще не успела пустить столь же глубокие корни, как у народов Западной Европы, где, благодаря интеграции инструментальной музыки в католическое богослужение, оно без малого полтора тысячелетия постоянно сопровождало привычный уклад жизни. Без целенаправленных усилий по просветительству, приобщению к академическому музыкальному искусству, вовлечению в него детей и молодежи, мы рискуем увидеть не только его закат, но и гибель. Необходимы неотложные меры по предотвращению окончательного разрушения русской классической музыкально-инструментальной культуры.
  Ключевые слова: академическое музыкальное искусство, культурный тезаурус, музыкальное просветительство.
  
  А.Ю. Харатянц
  Музыкально-исполнительские аспекты процесса подготовки оркестра Музыкального кадетского корпуса к публичному выступлению
  Аннотация. Цель статьи заключается в характеристике музыкально-исполнительских аспектов процесса подготовки оркестра Музыкального кадетского корпуса к публичному выступлению. Дирижером должна проводиться работа над различными функциональными аспектами ансамблевой слаженности. Они включают: согласованность выполнения оркестрантами музыкально-исполнительских средств выразительности, синхронность исполнения, метроритмическую точность, сбалансированность звучания по вертикали и по горизонтали, динамическую и тембровую уравновешенность, баланс рельефа и фона, единое понимание художественного замысла. Достижению указанных задач способствуют различные технические действия дирижера. Установлено, что грамотно проведенная дирижером подготовка духового оркестра к публичному выступлению с позиций ансамблевой слаженности позволяет вести успешную концертную деятельность на любых площадках, продолжая лучшие традиции отечественной военно-оркестровой школы.
  Ключевые слова: духовой оркестр, Музыкальный кадетский корпус, ансамблевая слаженность, технические действия дирижера, публичное выступление.
  
  М.В. Смирнова, Хуай Лянлян
  Игнац Мошелес и проблемы историзма в исполнительском искусстве
  Аннотация. Статья посвящена деятельности выдающегося пианиста, композитора и педагога Игнаца Мошелеса (1794–1870) в контексте тенденций историзма в музыкальном искусстве первой половины XIX века. Рассмотрена его деятельность как собирателя нот и музыкальных инструментов, редактора и исполнителя музыки эпохи барокко. Подчеркнут новаторский для того времени характер ежегодных «исторических вечеров», где музыкант играл и на фортепиано, и на клавесине. Описано воздействие исторической тенденции в исполнительстве и педагогике Мошелеса на музыкантов последующих поколений.
  Ключевые слова: Игнац Мошелес, историзм, Ф. Мендельсон, Ф.-Ж. Фетис, «исторические вечера», клавесинное исполнительство.
  
  Ю.В. Савельева
  Вокальные конкурсы как уникальный компонент исполнительской практики студентов в культурно-образовательном пространстве Петербурга
  Аннотация. Статья посвящена одному из актуальных аспектов культурно-образовательного пространства Петербурга – организации и проведению вокальных конкурсов, являющихся важнейшим компонентом исполнительской практики студентов профиля «Академическое пение». В работе предлагается краткий обзор и анализ конкурсных проектов, реализация которых значима, как для становления нового поколения музыкантов, так и для сохранения вокально-исполнительских традиций и развития в сфере культуры и образования.
  Автор отмечает, что вокальные конкурсы – это уникальная творческая форма развития личностного потенциала будущего исполнителя, являющаяся мощным стимулом совершенствования и приобретения опыта сценических выступлений.
  Ключевые слова: вокальный конкурс, культурно-образовательное пространство, академическое пение, профессиональное обучение.
  
  А.Н. Папенина, Чэнь Чэньцзы
  Жанровые и программные аллюзии в китайской фортепианной практике на примере цикла Чжан Шувеня «24 солнечных термина»
  Аннотация. В статье рассматривается один из методов китайской школы исполнительской фортепианной практики, демонстрирующий шкалу профессионального роста будущего пианиста, совершенствования его технических возможностей на примере цикла Чжан Шувеня «24 солнечных термина». Исследуется роль концепции жанра и «программы» в фортепианном цикле, анализируется визуально-словесный подтекст, программные, стилевые особенности, приводятся факты взаимосвязи, слияния западноевропейских традиций музицирования с философским мировоззрением китайцев, с почитанием традиций Поднебесной. Сделан вывод о членении всего произведения на микро-циклы, связанные как с китайским солнечным календарем, так и с этапами взросления и совершенствования пианиста.
  Ключевые слова: Чжан Шувень, «24 солнечных термина», фортепианный цикл, программность, китайский солнечный календарь, жанровые аллюзии.
  Отдельные характеристики цикла «24 солнечных термина» Чжан Шувеня
  
  О.Ю. Кошелев
  «Диалоги невских берегов»: о проблеме формирования актуальной концепции музыкального фестиваля
  Аннотация. В статье рассматривается современная ситуация проведения музыкальных фестивалей, организованных Санкт-Петербургским Объединением фортепианных дуэтов. В центре исследования – формирование актуальных задач, способствующих успешной реализации проекта Международного фестиваля фортепианных дуэтов «Диалоги Невских берегов – 2024».
  На основе опыта проведения предыдущих фестивалей, исследуется репертуарная политика, направленная на развитие отечественной музыкальной культуры. В концертных программах прослеживается историческая панорама русской музыки с акцентом на наиболее важные события, юбилейные даты.
  Новые возможности фортепианного дуэта открывает новый исполнительский состав, соединение фортепианного дуэта с оркестровыми инструментами, вокалом, хором.
  Расширение формата фестиваля происходит за счет выездных концертов и участия приглашенных исполнителей из других регионов, включая новые субъекты Российской Федерации.
  Анализируется научно-методический аспект, равнозначное участие взрослых и одарённых детей, проведение мастер-классов.
  Ключевые слова: фортепианный ансамбль, фестиваль фортепианных дуэтов, Диалоги Невских берегов, Санкт-Петербургское Объединение фортепианных дуэтов, русская музыка.
  
  
• МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ
  
  Хао Чжень, А.П. Юдин
  Особенности освоения произведений Ф. Шопена китайскими учащимися-пианистами
  Аннотация. В статье рассматривается проблема освоения китайскими студентами-пианистами творчества Шопена, представляющего одну из вершин европейского музыкального романтизма. Постижение фортепианной музыки выдающегося польского композитора китайскими пианистами осложняется ментальными основами их музыкального мышления, отражающего цивилизационные особенности китайской художественной культуры. Предлагаются пути решения проблемы, состоящие прежде всего в ознакомлении студентов с генезисом и развитием европейского романтизма, в русле которого сформировался яркий феномен шопеновского пианизма.
  Ключевые слова: Шопен, фортепианное искусство, исполнительские и педагогические принципы, педагогика, исполнительство, фортепиано, китайские пианисты.
  
  Л.С. Майковская, Д.А. Лопатин
  Использование здоровьесберегающих образовательных технологий на уроках сольфеджио в детской музыкальной школе
  Аннотация. В статье поднимаются актуальные вопросы, связанные с внедрением здоровьесберегающих технологий в учебный процесс детских музыкальных школ. Подчеркивается, что этот аспект в данном обучающем сегменте практически не разработан, особенно это касается групповых занятий по сольфеджио. Педагоги, ведущие этот предмет, не готовы работать с учениками, имеющими определенные трудности в обучении, и не оснащены педагогическими технологиями для организации эффективной работы в группах, где контингент таких детей увеличивается с каждым годом. Автор предлагает ряд эффективных методик на основе здоровьесберегающих образовательных технологий, с помощью которых можно рационально организовать учебный процесс с учетом его положительного воздействия на здоровье детей, обучающихся в классе по сольфеджио.
  Ключевые слова: здоровьесберегающие технологии, обучение, дифференцированный подход, детская музыкальная школа, ученики, педагог, сольфеджио.
  
  Лю Аолян
  О реализации принципа непрерывности в китайском скрипичном образовании
  Аннотация. Принцип непрерывности образования, о котором видные представители педагогической общественности впервые заговорили в последней четверти ХХ века, сегодня понимается как важнейший фактор культурного, социально-экономического развития и конкурентоспособности государств на мировой арене. Автор статьи, опираясь на анализ сложившегося в мире и России опыта организации систем дополнительного профессионального образования, предлагает использовать его в скрипичном образовании Китая через разработку и внедрение: а) нормативно-правовой базы дополнительного профессионального образования скрипичных педагогов, б) критериев и механизмов лицензирования и сертификации организаций и скрипичных педагогов, в) государственных стандартов скрипичного образования, г) различных форм налоговых преференций скрипичным педагогам, провышающим квалификацию в организациях дополнительного профессионального образования, а также д) создание национального профессионального сообщества скрипичных педагогов, обеспечивающего популяризацию научных знаний, передового методического и исполнительского опыта.
  Ключевые слова: принцип непрерывности образования, дополнительное профессиональное образование скрипичных педагогов, лицензирование и сертификация скрипичных педагогов, государственный образовательный стандарт дополнительного скрипичного образования, профессиональное сообщество скрипичных педагогов.
  
  Е.П. Кабкова, С.М. Низамутдинова, Чэнь И
  Качества, необходимые для достижения универсальности современного учителя музыки в Китайской народной республике
  Аннотация. В данной статье внимание сосредоточено на качествах, необходимых современному учителю музыки в общеобразовательных школах Китайской Народной Республики, а также на самом понятии «универсальность», которое раскрывает весь комплекс качеств, отличающих высокопрофессионального учителя музыки. Отмечается популярность и влиятельность музыкального искусства среди школьников и студентов, а также сложности, возникающие при отсутствии педагогического руководства по организации музыкальной среды – то есть, в стихийной музыкальной среде. Показано особое положение искусства хорового пения в Китае, так как этот вид деятельности не является традиционным для данной страны, и китайским учителям музыки необходимо опираться не только на выработанные и апробированные российскими учителями программы, но и на прогрессивные идеи таких педагогов-хоровиков, как Г.А. Струве.
  Ключевые слова: современный учитель музыки, общеобразовательная школа, стихийная музыкальная среда, педагогическое сопровождение, обязанности учителя музыки и методы их выполнения, универсальность.
  
  
• ИСТОРИЯ ИСКУССТВ
  
  О.В. Бегичева, Т.С. Андрущак
  Образы восточной пейзажной живописи и их отражение в цикле «Японские акварели» Татьяны Смирновой
  Аннотация. В статье рассматриваются принципы восточного пейзажного мышления и их преломление в цикле «Японские акварели» Татьяны Смирновой. Целью статьи является определение взаимосвязи между музыкальными образами и метафизикой восточной акварели.
  В процессе анализа раскрыты особенности «прочтения» образно-художественных концептов восточного пейзажа русским композитором. Установлено, что образы цикла скоррелированы с типизированным содержанием жанров японской акварели – катёга («цветы и птицы») и сотюга («насекомые и растения»). Пейзажное начало видится в обращении к типичным образам японского парка-Храма и пейзажного свитка-иконы. Отмечено, что пейзажно-акварельный топос связан с философией дзен-буддизма, эстетической формулой которого являются становятся медитативная созерцательность, статическая размерность, упорядоченность всех элементов, единство в многообразии.
  Намечаются перспективы исследования акварели в парадигме сопоставления культур Востока и Запада.
  Ключевые слова: пейзажная акварель, Татьяна Смирнова, «Японские акварели», метафизика восточного пейзажа.
  
  Г.П. Овсянкина, Н.С. Серегина
  Жанровая природа текстовых источников в кантате Александра Смелкова «Господь–упование мое» и их отражение в музыкальном стиле
  Аннотация. Статья посвящена новой кантате известного петербургского композитора А. П. Смелкова «Господь – упование мое» (2021) для сопрано, баритона, смешанного хора и большого симфонического оркестра на Псалом 90 и стихотворение А. В. Жигулина «Ржавые елки…». Внимание сосредоточено на жанрово-семантическом анализе текстов, определивших музыкальный стиль масштабного трехчастного цикла со вступлением. Подчеркивается высокая нравственная роль защитного псалма в хоровом финале, семантические константы жанра элегии, плачей-причетов в основе стихов Жигулина (первая часть). Обращение к данным первоисточникам утвердило роль традиции – нравственной, моральной, художественной.
  Ключевые слова: вокально-симфонический цикл, текстовый первоисточник, священное слово, элегия, славянские плачи-причеты, семантика жанра.
  
  А.А. Конович, Д.Р. Джинджолия
  Трансформация творческого метода театрализации в режиссуре представлений и праздников
  Аннотация. Данная публикация является продолжением углубленного исследования эволюции понятия «театрализация» с позиций сценарно-режиссерской постановочной практики, рассмотренной нами ранее в статье «Театрализация» как явление праздничной культуры. Эволюция понятия» [10,76-82]. Это очень важно с позиций возможного обобщения и анализа эпистолярных, а также фото и видео материалов современной постановочной практики в жанре театрализованных представлений и праздников, что позволяет на основе сделанных выводов проанализировать генезис понятия «театрализация» как творческого метода и расширить границы его применения в сфере праздничной культуры. Кроме того, комплексное исследование творческого метода театрализации с учетом современных тенденций, несомненно, будет способствовать повышению уровня профессиональных компетенций постановщиков, работающих в различных жанрах праздничного действа, и эффективному использованию данного метода в их практической деятельности.
  Ключевые слова: праздничная культура, метод театрализации, театрализованное представление, сценарно-режиссерский замысел, факты жизни, событие, ситуативная общность, творчество, искусство.
  
  А.Д. Жарков
  Искусство – основа педагогического процесса в вузах культуры
  Аннотация. В статье рассматривается фундаментальная основа педагогического процесса с позиций педагогики искусства в вузах культуры. Искусство как всепроникающая категория в жизни вуза культуры в широком смысле слова и в педагогическом процессе в частности целиком зависит от системы целеполагания и целесообразности. С точки зрения ценностного отношения к искусству как категории педагогического процесса с позиций концепции взаимосвязанного личностно-осмысленного мира сегодня находится в центре реформы образования в нашей стране.
  Специфика опоры на искусства в вузах культуры позволяет понять ее природу как смысло-ценностное восприятие мира. Предлагается новая педагогическая концепция «педагогика искусства – педагогика любви и красоты».
  Ключевые слова: искусство, педагогический процесс, вузы культуры.
  
  Ю Яо, Н.И. Верба
  Претворение идеи синтеза искусств в фортепианных произведениях китайских композиторов
  Аннотация. В статье рассматривается идея синтеза искусств и специфика ее претворения в музыкальных произведениях. Подчеркивается, что в фортепианных произведениях китайских композиторов идея синтеза искусств и программность, с одной стороны, развивают принципы эстетики европейского романтизма и музыкального импрессионизма, а, с другой, представляют подлинно национальный феномен, что подтверждено программными фортепианными опусами большого круга китайских авторов. На примере трех сочинений – «Живопись Хигасиямы Кайи» Ван Лисана, «Восемь воспоминаний в акварели» Тан Дуна и «Пи Хуан» Чжан Чжао – выявляются параллели между живописными, театральными, музыкальными образами и рассматриваются способы (фактурные, интонационные, ладово-гармонические) реализации в музыкальной ткани образов из смежных искусств. На основании проведенного анализа делаются выводы о специфике преломления в фортепианных опусах китайских композиторов идеи синтеза искусств – специфике, опирающейся на структурные принципы европейского романтизма и импрессионизма, но воплощающей национальные начала.
  Ключевые слова: идея синтеза искусств, программность, выразительные средства музыки, связь музыки с другими искусствами, фортепианное творчество китайских композиторов.
  
  
• ИСКУССТВО И ЛИЧНОСТЬ
  
  О.В. Грибкова, Р.А. Зубова
  Ценностные ориентации музыкального образования в школе
  Аннотация. В статье обсуждается проблема знакомства школьников с музыкой композиторов двадцатого века. Приводится ряд примеров музыкальных произведений, хорошо подходящих для таких целей. Также приводится ряд примеров симфонических произведений разных стилей, подходящих для ознакомления и изучения в школе.
  Ключевые слова: обучение музыке, музыкальные произведения, творчество композиторов, творческие ассоциации, современная музыка.
  
  Ли Цуй, Л.Н. Ульянова
  О развитии творческого потенциала детей на музыкальных занятиях в детских садах Китая
  Аннотация. Партийно-правительственные документы Китая нацеливают музыкальных руководителей детских образовательных учреждений использовать в интересах творческого развития детей весь имеющийся мировой педагогический опыт, бережно сохраняя при этом музыкальные традиции китайских этносов. Статья посвящается анализу путей актуализации творческого потенциала детей на музыкальных занятиях в детских садах Китая. Рассуждая о путях творческого развития воспитанников, автор опирается на достижения европейских, российских, китайских педагогов и ученых в этой сфере.
  Ключевые слова: творческий потенциал, творчество, творческая деятельность ребенка, дошкольное музыкальное образование, музыкальная деятельность, музыкальное восприятие, музыкальное мышление, музыкально-исполнительская деятельность, цифровые технологии в музыкальном обучении.
  
  В.А. Есаков
  Некоторые аспекты социализации и инкультурации африканских граждан в России
  Аннотация. В настоящей статье рассматриваются вопросы, связанные с социализацией и инкультурацией личности. Представлены агенты социализации (опекуны, авторитеты, дисциплинаторы, воспитатели, сожитель, компаньоны) и показаны механизмы ее реализации. Рассмотрены средства социализации и выделено самое важное средство социализации – воспитание. Воспитание рассматривается через стили и этнические ценности. В статье выделены главные этапы воспитания (послушание – ответственность – заботливость – соревнования – самостоятельность – свобода) в логической последовательности. Раскрыты стили общения в семье, показана связь межличностных отношений и семейных ценностей с традиционной культурой России. Определены условия, способствующие становлению социальной и этнической идентичности. Рассмотрена культурная трансмиссия в трех проявлениях, как вертикальная, горизонтальная и непрямая. Показана взаимосвязь социализации и инкультурации, выделены особенности их различающие. Описаны особенности российской традиционной культуры, необходимые для инкультурации африканских граждан. Представлены некоторые условия, необходимые для расширения культурного присутствия России на африканском континенте.
  Ключевые слова: социализация, инкультурация, агенты социализации, механизмы социализации, социальная и этническая идентичность, культурная трансмиссия.
  
  О.Н. Гауч, А.Н. Краснова
  Колыбельная песня как источник формирования духовно-нравственных ценностей ребенка
  Аннотация. Авторы статьи систематизируют опыт исследователей в области духовно-нравственного воспитания, определяя роль колыбельных песен в формировании таких качеств как доброта, со причастной с природой, милосердие, мужество, уважение к старшим и другие. Авторы анализируют особенности и функции колыбельной песни как жанра народного творчества, ее влияние на развитие речи, музыкальных способностей, памяти, внимания и воображения ребенка, а также на формирование детско-родительских отношений. В статье предлагается анализ художественного материала с опорой на значимость его в воспитательном процессе.
  Ключевые слова: колыбельная песня, духовно-нравственное воспитание, милосердие, добро, познание, народное творчество, младший школьный возраст, нравственность.
  
  Е.А. Малютина, Л.Н. Малявко, Ю.А. Разводова
  Одежда в этно-стиле как инструмент самовыражения в современном мире
  Аннотация. В статье рассматриваются вопросы актуальности этно-стиля, который являясь инструментом, указывающим на индивидуальность, но при этом сохраняет и отражает культуру и национальные ценности целого народа. Рассматриваются причины, по которым одежда в этно-стиле становится все более популярной формой самовыражения в современном обществе. Культурные традиции и их влияние на моду.
  Этно-стиль является важным инструментом самовыражения в современном мире и моде. Он позволяет нам выделиться и подчеркнуть нашу индивидуальность и отразить наши культурные и национальные ценности. Одежда в этно-стиле предлагает возможность самовыражения и создания модного образа, который воплощает в себе значение и красоту традиций.
  Ключевые слова: этно-стиль, культурные традиции, индивидуальность, самовыражение, образ, мода, уникальность.
  
  
• ЦИФРОВЫЕ ТЕХНОЛОГИИ
  
  С.М. Низамутдинова, А.П. Юдин
  Специфика музыкального образования в цифровую эпоху
  Аннотация. Технологическая революция затронула музыкальную жизнь во всех ее аспектах. Учитывая, что цифровые практики меняют то, как люди создают, играют, транслируют и слушают музыку, они также могут изменить способы, которыми музыка изучается, и, следовательно, касаться того, как ее преподавать. Статья посвящена обсуждению происходящей трансформации в педагогической сфере в эпоху цифровых технологий, в частности, использованию цифровых технологий в музыкальном образовании и исследованиях в области музыкального обучения.
  Ключевые слова: цифровые технологии, музыкальное образование, генеративная музыка, визуализация, современное музыкальное искусство, интеллектуальные электронные музыкальные инструменты.
  
  Л.В. Кордюкова, Г.А. Миргородский
  Мультимедийная партитура: понятие, опыт создания и применения
  Аннотация. В статье впервые дано определение новейшего цифрового дидактического средства «мультимедийная партитура», проанализированы его возможности и применение в преподавании дисциплин «Музыкальная литература» и «История музыки».
  Ключевые слова: мультимедийная партитура, музыкальная литература, история музыки, обучение в музыкальном колледже, современные цифровые дидактические средства.
  
  М.В. Киселев, Н.И. Ануфриева
  Диалог традиций и новаторства в цифровой образовательной среде музыкального вуза: народные струнно-щипковые инструменты (балалайка)
  Аннотация. Статья посвящена основным проблемам соотношения традиционных и инновационных методов обучения игре на струнно-щипковых инструментах (балалайки) в условиях цифровой образовательной среды музыкального вуза. Оценивается потенциал цифровизации учебного процесса в направлении музыкального и личностного развития студентов; рассматриваются основные возможные педагогические перспективы этого процесса в контексте повышения эффективности музыкально-педагогической деятельности. В статье обосновываются и раскрываются основные возможности использования педагогических технологий цифровой образовательной среды в достижении оптимального соотношения традиций и новаторства в обучении студентов музыкально-исполнительскому искусству; намечаются дальнейшие ориентиры в решении этой задачи музыкальными педагогами.
  Ключевые слова: личность, новаторство, традиция, образовательная среда, цифровизация, музыкальное развитие, исполнительское искусство.
  

• ИНФОРМАЦИЯ, СООБЩЕНИЯ
  
  Резюме опубликованных статей на английском языке
  Сведения об авторах
  

Contents

• ACTUAL TOPIC
  
  L.L. Alekseeva
  Art at School: Historical, Methodological and Modern Background in the context of Optimization. Part 2
  Abstract. The article reveals the main methodological problems in teaching Art to children in the Secondary school; some historically significant conceptual materials of the last three decades are considered, methods and techniques created during this period are highlighted. Attention is paid to the variability of education as an incentive for the development, testing and implementation of a number of author's ways of teaching on the basis of and in continuation of the established national traditions; the question of the expediency of applying the methods of general didactics in the development of the subject area "Art" in modern school practice is raised. Taking into account the domestic historical, methodological and modern knowledge, the author outlines the main approaches to teaching Art as part of general education (traditional, original author's, alternative, etc.); a conclusion is made about the super-task in the search for, development and application of the latest methodological resources, the possibilities of their optimization in the future.
  Keywords: secondary school, historical experience, methods, teaching Art, traditions, modernity, optimization.
  
  
• THEORY AND PRACTICE OF ART
  
  V.L. Melnikov
  N. К. Roerich: towards art through ethnoarcheology
  Abstract. The ideas of sacralising the past permeate N. K. Roerich's creativity, which allows the article to reveal the main milestones in developing him as a scholar during his studies of ethnoarcheology. Development of interest in ethnoarcheology is based on N. K. Roerich's gift for paining and experience in archeology, which enriched archeological methodology with some techniques. Strengthened links of archeology and ethnography are found in the course content "Application of artistic techniques to archeology", with the topic of Ancient Russia developed as a basis. The course included some theoretical parts devoted to art and archeology, Ancient Russia painters, preservation and restoration of artwork; practical parts: leading a group to create a Saint Petersburg province archeological map. A complex study of domestic historical and cultural monuments shaped the creative personality of the scholar N. K. Roerich.
  Keywords: Ancient Russia, Saint Petersburg province, archeological map, ancient monuments, folk legends, restoration, artistic technique.
  
  М.I. Khalitova
  Composer creativity as a form of comprehensive development of students from music universities
  Abstract. The need to improve the process of student education in modern conditions necessitates the expansion of taught disciplines and new ways of presenting creative material. Elements of creative self-realization of future teachers are an important means of mastering theoretical and practical disciplines. In the process of students mastering the fundamentals of composing creativity, the works of great Russian theorists and musicologists, such as M. G. Aranovsky, M. F. Gnesin, L. A. Mazel, play an important role.
  Pedagogical science is faced with the task of programming and developing the theoretical foundations of music education, which are determined by the goal of introducing elements of creative self-realization of future teachers in the process of mastering theoretical and practical disciplines. This, in turn, raises the need to further improve the processes of training and education, optimize the teaching of professional disciplines based on the assimilation of the experience of outstanding teacher-musicians of the past and modern trends in composition.
  Keywords: basics of composition, creativity, composing melodies, texture samples, structure of the work, methods and techniques of composition, creation, thematic material.
  
  T.M. Titova, M.L. Zaitseva
  Leitthematism, leitharmony and leitthembra as the basis of the drama of the cinema of the music of Je Hisaishi
  Abstract. he article is devoted to the study of the principles of compositional thinking of the popular Japanese composer Jo Hisaishi, the author of music for many animated films by Hayao Miyazaki. The methods of the composer's work on the musical score of animated films are revealed, the importance of the system of leitmotifs, leitharmonies and leitmembers in achieving conceptual unity is determined. The authors outline ways to further study the strategies for the development of modern animation art, identify the specifics of the approaches of Japanese directors and composers in the implementation of creative tasks.
  Keywords: film music, Hayao Miyazaki, Jo Hisaishi, musical drama, leitmatism, leitharmony, leitmember.
  
  S.P. Roshchin, M.A Semenova, S.E. Ignatev, E.S. Ogorova
  Theoretical foundations of composition in the educational paradigm of the artist
  Abstract. The article is devoted to the theory and practice of composition, the importance of the theoretical foundations of composition for the successful development of professional knowledge and skills in the field of artistic creativity. The article shows the basic theoretical principles and patterns of composition construction, their application in the practice of fine arts. A comprehensive idea of composition is shown as a combination of factors of artistic and creative vision and theoretical justification of its main principles.
  Keywords: composition, compositional center, contrast, rhythm, symmetry, asymmetry, harmony.
  
  
• THEORY AND METHODS OF PERFORMING ARTS
  
  P.Y. Deliy
  Determinants of cultural and educational activities in the field of academic musical and instrumental art
  Abstract. Academic musical and instrumental art in our country has been rapidly losing its audience in recent decades. According to a number of studies, the audience of classical concerts is not only declining, but also aging. The current state of Russian musical and instrumental art is assessed by most researchers as alarming.
  This article puts forward a hypothesis about the causes of the stagnation of academic musical and instrumental art, based on a historical analysis of the path of its origin and development in our state. In the cultural thesaurus of the peoples of the Russian Federation, classical instrumental music has not yet managed to take as deep roots as the peoples of Western Europe, where, thanks to the integration of instrumental music into Catholic worship, it has constantly accompanied the usual way of life for almost a millennium and a half. Without purposeful efforts to educate, introduce academic musical art, and involve children and youth in it, we risk seeing not only its decline, but also its demise. Urgent measures are needed to prevent the final destruction of Russian classical musical and instrumental culture.
  Keywords: academic musical art, cultural thesaurus, musical enlightenment of the final destruction of Russian classical musical and instrumental culture.
  
  A.Y. Kharatyants
  Musical and performing aspects of the process of preparing the orchestra of the Musical Cadet Corps for a public performance
  Abstract. The purpose of the article is to characterize the musical and performing aspects of the process of preparing the orchestra of the Musical Cadet Corps for a public performance. The conductor must work on various functional aspects of ensemble coherence. They include: consistency in the execution of musical and performing means of expressiveness by orchestra members, synchronicity of performance, metro-rhythmic accuracy, sound balance vertically and horizontally, dynamic and timbral balance, balance of relief and background, a unified understanding of the artistic concept. Various technical actions of the conductor contribute to the achievement of these tasks. It has been established that the conductor's competent preparation of a brass band for a public performance from the standpoint of ensemble coherence allows for successful concert activities at any venue, continuing the best traditions of the domestic military orchestra school.
  Keywords: brass band, Musical Cadet Corps, ensemble coherence, technical actions of the conductor, public performance.
  
  M.V. Smirnova
  Ignaz Moscheles and the problems of historicism in performing art
  Abstract. The article deals with creative activities of Ignaz Moscheles (1794-1870), the outstanding pianist, composer and pedagogue, one of the XIX. century promoters of early music. He is also to be noted as collector of ancient scores and musical instruments, as well as music editor and performer. Especially significant are his "historical soir?es" - the annual concert series in London, where he has been playing piano, as well as harpsichord. Moscheles' retrospective ideas concerning repertory and interpretation exerted influence on later musical generations.
  Keywords: Ignaz Moscheles, historicism, F. Mendelssohn, F.-J. Fetis, 'historical soir?es", harpsichord performance.
  
  Y.V. Saveljeva
  Vocal competitions as a unique component of students' performing practice in the cultural and educational space of St. Petersburg
  Abstract. The article is devoted to one of the relevant aspects of the cultural and educational space of St. Petersburg - the organization and holding of vocal competitions, which are an important component of the performing practice of students of the Academic Singing profile. The paper offers a brief overview and analysis of competitive projects, the implementation of which is significant both for the formation of a new generation of musicians, and for the preservation of vocal and performing traditions and development in the field of culture and education.
  The author notes that vocal competitions are a unique creative form of developing the personal potential of a future performer, which is a powerful incentive for improving and gaining experience in stage performances.
  Keywords: vocal competition, cultural and educational space, academic singing, vocational training.
  
  A.N. Papenina, Chen Chenzi
  Genre and program allusions in Chinese piano practice using the example of Zhang Shuwen's cycle "24 solar terms"
  Abstract. The article discusses one of the methods of the Chinese school of performing piano practice, demonstrating the scale of professional growth of the future pianist, improving his technical capabilities using the example of Zhang Shuwen's cycle "24 solar terms". The article examines the role of the concept of genre and "program" in the piano cycle, analyzes the visual and verbal subtext, programmatic, stylistic features, provides facts of the relationship, merging of Western European music-making traditions with the philosophical worldview of the Chinese, with reverence for the traditions of the Celestial Empire. It is concluded that the entire work is divided into micro-cycles associated both with the Chinese solar calendar and with the stages of growing up and improving the pianist.
  Keywords: Zhang Shuwen, "24 solar terms", piano cycle, programming, Chinese solar calendar, genre allusions.
  
  O.Yu. Koshelev
  "Dialogues of the neva river banks": creating a relevant concept for the musical festival
  Abstract. The paper discusses current issues of musical festivals held by the St. Petersburg Piano Duo Association. The focus is on setting relevant goals to secure the success of the International Piano Duo Festival "Dialogues of Neva River Banks-2024".
  Based on previous festival experience, the writer proposes a repertory policy aimed at development of national music culture by means of a historical panorama of Russian music in concert programs highlighting the most important dates and anniversaries.
  Novel type of the performing group combining piano duo with orchestra instruments, voice and choir opens promising perspective for piano duo.
  The enhance of festival format results from concerts in distant locations and inviting guest performers from different cities including those from new subjects of the Russian Federation.
  In addition, the scholarly methodological aspect of the festival is analyzed as well as joint participation of adults and talented children, and a practice of master-classes.
  Keywords: piano ensemble, piano duo festival, Dialogues of the Neva River Banks, St. Petersburg Piano Duo Association. Russian music.
  
  
• MUSICAL EDUCATION
  
  Hao Zhen, A.P. Yudin
  Features of mastering Chopin's works by chinese piano students
  Abstract. The article deals with the problem of mastering Chopin's work by Chinese piano students, who represent one of the peaks of European musical romanticism. The comprehension of the piano music of the outstanding Polish composer by Chinese pianists is complicated by the mental foundations of their musical thinking, reflecting the civilizational features of Chinese artistic culture. The ways of solving the problem are proposed, which consist primarily in familiarizing students with the genesis and development of European Romanticism, in the course of which the vivid phenomenon of Chopin's pianism was formed.
  Keywords: Chopin, piano art, performing and pedagogical principles, pedagogy, performance, piano, Chinese pianists.
  
  L.S. Maykovskaya, D.A. Lopatin
  The usage of health-saving educational technologies at solfeggio lessons in children's music schools
  Abstract. The article raises current issues related to the introduction of health- saving technologies into the educational process in children's musical schools. It is highlighted that this particular aspect in the above-mentioned field of education, especially in solfeggio classes, has not been developed yet. Teaches responsible for this subject are not prepared to teach children having certain learning problems and are not equipped with pedagogical technologies for organizing work in these groups where the contingent of such children is increasing every year. The author offers a number of effective methods based on health-saving educational technologies which will help to organize the educational process rationally and take into account its positive effect on the health of the children taking solfeggio classes.
  Keywords: health-saving technologies, education, differential approach, children's music school, teacher, students, solfeggio.
  
  Liu Aoliang
  On the implementation of the principle of continuity in chinese violin education
  Abstract. The principle of continuity of education, which prominent representatives of the pedagogical community first spoke about in the last quarter of the twentieth century, is today understood as the most important factor in the cultural, socio-economic development and competitiveness of states on the world stage. The author of the article, based on an analysis of the existing experience in the world and Russia in organizing systems of additional professional education, proposes to use it in violin education in China through the development and implementation of: a) a regulatory framework for additional professional education of violin teachers, b) criteria and mechanisms for licensing and certification of organizations and violin teachers, c) state standards for violin education, d) various forms of tax preferences for violin teachers who improve their qualifications in organizations of additional professional education, as well as e) the creation of a national professional community of violin teachers, ensuring the popularization of scientific knowledge, advanced methodological and performing experience.
  Keywords: principle of continuity of education, additional professional education for violin teachers, licensing and certification of violin teachers, state educational standard for additional violin education, professional community of violin teachers.
  
  E.P. Kabkova, S.M. Nizamutdinova, Chen Yi
  Qualities required to achieve the versatile of a modern music teacher in the people's republic of china
  Abstract. This article focuses on the qualities necessary for a modern music teacher in secondary schools of the People's Republic of China, as well as on the very concept of "versatility," which reveals the whole range of qualities that distinguish a highly professional music teacher. The popularity and influence of musical art among schoolchildren and students is noted, as well as the difficulties that arise in the absence of pedagogical guidance on organizing the musical environment - that is, in a spontaneous musical environment. The special position of the art of choral singing in China is shown, since this type of activity is not traditional for this country, and Chinese music teachers need to rely not only on the programs developed and tested by Russian teachers, but also on the progressive ideas of such choral teachers as G. A. Struve.
  Keywords: modern music teacher, secondary school, spontaneous musical environment, pedagogical support, duties of a music teacher and methods of their implementation, versatility.
  
  
• ART HISTORY
  
  O.V. Begicheva, T.S. Andrushchack
  Images of landscape oriental painting and their reflection in the cycle "Japanese watercolors" by Tatyana Smirnova
  Abstract. The article examines the principles of oriental landscape thinking and their refraction in the cycle "Japanese watercolors" by Tatyana Smirnova. The purpose of the article is to determine the relationship between musical images and the metaphysics of oriental watercolor.
  In the process of analysis, the features of the Russian composer's "reading" of figurative and artistic concepts of the oriental landscape are revealed. It is established that the images of the cycle are correlated with the typed content of the genres of Japanese watercolor - "flowers and birds" and "insects and plants". The landscape origin is seen in the appeal to the typical images of the Japanese parka Temple and the landscape scroll icon. It is noted that the landscape-watercolor topos is associated with the philosophy of Zen Buddhism, the aesthetic formula of which is meditative contemplation, static dimension, orderliness of all elements, unity in diversity.
  The prospects of watercolor research in the paradigm of comparing the cultures of the East and the West are outlined.
  Keywords: Landscape watercolor, Tatiana Smirnova, "Japanese watercolors", metaphysics of the landscape.
  
  G.P. Ovsyankina, N.S. Seregina
  The genre nature of text sources in Alexander Smelkov's cantata "Lord My Hope" and their reflection in musical style
  Abstract. The article is devoted to the new cantata of the famous St. Petersburg composer A.P. Smelkov "The Lord is my hope" (2021) for soprano, baritone, mixed choir and large symphony orchestra on Psalm 90 and the poem by A.V. Zhigulin "Rusty trees...." Attention is focused on the genre-semantic analysis of the texts that determined the musical style of the large-scale three-part cycle with the introduction. The high moral role of the protective psalm in the choral finale, the semantic constants of the elegy genre, laments at the heart of Zhigulin's poems (first part) are emphasized. The appeal to these primary sources approved the role of tradition - moral, artistic.
  Keywords: vocal-symphonic cycle, text primary source, sacred word, elegy, Slavic laments, semantics of genre.
  
  A.A. Konovich, J.R. Jindjoliya
  Transformation of the creative method of theatricalization in directing performances and holidays
  Abstract. The publication is a continuation of an in-depth study of the evolution of the concept of theatricalization from the position of script director`s production practice was considered by us earlier in the article "Theatricalization" as a phenomenon of festive culture. Evolution of the concept" [6,76-82]. This is very important from the standpoint of possible generalization and analysis of epistolary as well as photo and video material of modern staged practice in the genre of theatrical performances and holidays, which allows, on the basis of the conclusions made, to analyze the genesis of the concept of theatricalization as a creative method and expand the boundaries of its application in the field of festive culture. In addition, a comprehensive study of the creative method of theatricalization, taking into account modern trends, will undoubtedly contribute to increasing the level of professional competencies of directors, working in various genres of festive action, and effective use of this method in their practical activities.
  Keywords: festive culture, theatricalization method, theatrical performance, scenario director`s plan, facts, events, situational community, creative work, art.
  
  A.D. Zharkov
  Art is the basis of the pedagogical process in cultural universities
  Abstract. The article examines the fundamental basis of the pedagogical process from the standpoint of art pedagogy in cultural universities. Art as an all-pervading category in the life of the university of culture in the broadest sense of the word and in the pedagogical process in particular depends entirely on the goal-setting system and expediency. From the point of view of the value attitude to art as a category of the pedagogical process from the standpoint of the concept of an interconnected personally meaningful world, today it is at the center of education reform in our country.
  The specificity of reliance on the arts in higher education institutions of culture allows us to understand its nature as a sense-value perception of the world. A new pedagogical concept "pedagogy of art - pedagogy of love and beauty" is proposed.
  Keywords: art, pedagogical process, universities of culture.
  
  You Yao, N.I. Verba
  The realization of the idea of art synthesis in piano works chinese composers
  Abstract. The article discusses the idea of art synthesis and the specifics of its implementation in musical works. It is emphasized that in the piano works of Chinese composers, the idea of the synthesis of arts and programming, on the one hand, develop the principles of aesthetics of European Romanticism and musical impressionism, and, on the other, represent a truly national phenomenon, which is confirmed by the program piano opuses of a large circle of Chinese authors. Using the example of three works - "Painting by Higashiyama Kaya" by Wang Lisan, "Eight Memories in watercolor" by Tang Dong and "Pi Huang" by Zhang Zhao - parallels between picturesque, theatrical, musical images are revealed and ways (textured, intonation, harmony) of realization in the musical fabric of images from related arts are considered. Based on the analysis, conclusions are drawn about the specifics of refraction in the piano opuses of Chinese composers of the idea of synthesizing art - a specificity based on the structural principles of European Romanticism and Impressionism, but embodying national principles.
  Keywords: the idea of art synthesis, programming, expressive means of music, the connection of music with other arts, piano creativity of Chinese composers.
  
  
• ART AND PERSONALITY
  
  O.V. Gribkova, R.A. Zubova
  Value orientations of musical education in school
  Abstract. The article discusses the problem of introducing schoolchildren to the music of twentieth-century composers. A number of examples of musical works that are well suited for such purposes are given. The issues of studying the symphony orchestra and works written by composers for this purpose are discussed. A number of examples of symphonic works of different styles are also given, suitable for familiarization and study at school.
  Keywords: music teaching, musical works, composers' creativity, creative associations, modern music.
  
  Li Cui, L.N. Ulyanova
  On the development of children's creative potential in music classes in kindergartens in China
  Abstract. Party and government documents of China direct musical directors of children's educational institutions to use all available world pedagogical experience in the interests of the creative development of children, while carefully preserving the musical traditions of Chinese ethnic groups. The article is devoted to the analysis of ways to actualize the creative potential of children in music classes in kindergartens in China. Discussing the ways of creative development of students, the author relies on the achievements of European, Russian, Chinese teachers and scientists in this area.
  Keywords: creative potential, creativity, creative activity of the child, preschool music education, musical activity, musical perception, musical thinking, musical performing activity, digital technologies in music education.
  
  V.A. Esakov
  Some aspects of the socialization and inculturation of african citizens in Russia
  Abstract. This article discusses issues related to the socialization and enculturation of the individual. The agents of socialization are presented (guardians, authorities, discipliners, educators, cohabitants, companions) and the mechanisms of its implementation are shown. The means of socialization are considered and the most important means of socialization is highlighted - education. Education is viewed through styles and ethnic values. The article highlights the main stages of education (obedience - responsibility - caring - competition - independence - freedom) in a logical sequence. Communication styles in the family are revealed, the connection between interpersonal relationships and family values with the traditional culture of Russia is shown. The conditions contributing to the formation of social and ethnic identity are identified. Cultural transmission in three manifestations is considered: vertical, horizontal and indirect. The relationship between socialization and enculturation is shown, and the features that distinguish them are highlighted. The features of Russian traditional culture necessary for the inculturation of African citizens are described. Some conditions necessary for expanding Russia's cultural presence on the African continent are presented.
  Keywords: socialization, inculturation, agents of socialization, mechanisms of socialization, social and ethnic identity, cultural transmission.
  
  O.N. Gauch, A.N. Krasnova
  Lullaby as a source of formation of spiritual and moral qualities of a child's
  Abstract. The authors of the article systematize the experience of researchers in the field of spiritual and moral education, defining the role of lullabies in the formation of such qualities as kindness, mercy, courage, respect for elders, etc. The authors analyze the features and functions of lullabies as a genre of folk art, its influence on the development of speech, musical abilities, memory, attention and imagination of the child, as well as the formation of parent-child relationships. The article offers an analysis of artistic material based on its significance in the educational process.
  Keywords: lullaby, spiritual and moral education, mercy, goodness, knowledge, folk art, primary school age, morality.
  
  E.A. Malyutina, L.N. Malyavko, Y.A. Razvodova
  Ethno-style clothing as a tool of self-expression in the modern world
  Abstract. In the modern world, where diversity and cultural pluralism are becoming increasingly important, ethno-style clothing is gaining relevance, being a tool indicating individuality, but at the same time preserving and reflecting the culture and national values of an entire nation. The article examines the reasons why ethno-style clothing is becoming an increasingly popular form of self-expression in modern society. Cultural traditions and their influence on fashion.
  Ethno-style is an important tool of self-expression in the modern world and fashion. It allows us to stand out from the crowd, emphasize our individuality and reflect our cultural and national values. Ethno-style clothing offers the opportunity to express oneself and create a fashionable image that embodies the meaning and beauty of traditions.
  Keywords: ethno-style, cultural traditions, individuality, self-expression, image, fashion, uniqueness.
  
  
• DIGITAL TECHNOLOGIES
  
  S.М. Nizamutdinova, A.P. Yudin
  The specifics of music education in the digital age
  Abstract. The technological revolution has affected musical life in all its aspects. Given that digital practices are changing the way people create, play, broadcast, and listen to music, they can also change the ways in which music is studied, and therefore how it is taught. The article is devoted to the discussion of the ongoing transformation in the teaching field in the digital age, in particular, the use of digital technologies in teaching and research in the field of digital music education.
  Keywords: digital technologies, music education, generative music, visualization, modern musical art, intelligent electronic musical instruments.
  
  L.V. Kordyukova, G.A. Mirgorodsky
  Multimedia score: concept, experience of creation and application
  Abstract. The article for the first time defines the newest digital teaching tool "multimedia score", analyzes its capabilities and application in teaching the disciplines "Musical Literature" and "History of Music".
  Keywords: multimedia score, musical literature, history of music, studying at a music college, modern digital teaching aids.
  
  M.V. Kiselyov, N.I. Anufrieva
  Dialogue of Traditions and Innovations in the Digital Educational Environment of a Music University: Folk Stringed Plucked Instruments (Balalaika)
  Abstract. The article is devoted to the main problems of the correlation of traditional and innovative methods of teaching playing stringed instruments (balalaika) in the digital educational environment of a music university. The potential of digitalization of the educational process in the direction of musical and personal development of students is assessed; the main possible pedagogical prospects of this process in the context of increasing the effectiveness of musical and pedagogical activities are considered. The article substantiates and reveals the main possibilities of using pedagogical technologies of the digital educational environment in achieving an optimal balance of traditions and innovation in teaching students musical and performing arts; further guidelines are outlined in solving this problem by music teachers.
  Keywords: personality, innovation, tradition, educational environment, digitalization, musical development, performing arts.
  
  
• INFORMATION, MESSAGES