2025/12 (164)

• ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА ИСКУССТВА
  
  Цян Юеюе, М.А. Румянцева
  Значение творчества Михаила Глинки в русской музыкальной культуре
  Аннотация. Настоящее исследование посвящено комплексному анализу исторического и современного значения творчества М.И. Глинки как системообразующего фундамента русской музыкальной культуры. Цель работы — выявить роль композитора в формировании национальной композиторской школы и актуализации его наследия в условиях социокультурных вызовов XXI века (глобализация, цифровизация, поиск культурной идентичности). Научная гипотеза предполагает, что эстетические и технические принципы Глинки сохраняют непреходящую ценность и адаптивность к современным реалиям. Методология включает историко-культурный анализ, сравнительное изучение рецепции наследия (от «Могучей кучки» до Шостаковича и современных авторов) и исследование практик исполнения в цифровую эпоху. Результаты подтверждают, что синтез фольклора с профессиональной традицией в творчестве Глинки заложил основы русской музыкальной идентичности, а его новаторство в операх («Жизнь за царя», «Руслан и Людмила»), симфонических («Камаринская») и камерных жанрах остается источником художественных инноваций. Раскрыт педагогический потенциал наследия для музыкального образования и роль юбилейных мероприятий (2024–2025 гг.) в укреплении культурного суверенитета. Работа доказывает, что идеи Глинки служат ресурсом национального самосознания, сохраняя актуальность как живой источник преемственности и новых творческих поисков.
  Ключевые слова: Михаил Глинка, музыкальный национализм, преемственность в музыке, актуализация наследия, культурный суверенитет.
  
  Чэнь Синь
  Стилевая эволюция в симфоническом творчестве С.С. Прокофьева: от ранних сочинений к позднему периоду
  Аннотация. Настоящее исследование посвящено анализу стилевой эволюции симфонического творчества Сергея Сергеевича Прокофьева, одного из крупнейших композиторов XX века. Целью работы является выявление ключевых этапов развития его симфонического мышления и определение факторов, повлиявших на трансформацию его музыкального языка. Исследование охватывает три основных периода творчества композитора: ранний (до 1918 года), зарубежный (1918–1935) и советский/поздний (1935–1953). Методология включает историко-стилевой, сравнительный и контекстуальный анализ семи симфоний композитора. В результате исследования установлено, что эволюция симфонизма Прокофьева представляет собой сложный, нелинейный процесс. Он характеризуется переходом от неоклассических и авангардных поисков раннего периода к экспрессионистской и конструктивистской сложности зарубежного этапа, и, наконец, к монументальному эпическому стилю, глубокому трагизму и просветленной лирике поздних лет. Выявлена значительная роль музыкально-театральных жанров и социокультурных условий в формировании драматургии и образного строя его симфоний, что позволяет рассматривать его симфоническое наследие как целостное художественное явление, отразившее как индивидуальный путь художника, так и глобальные катаклизмы эпохи.
  Ключевые слова: Сергей Прокофьев, симфония, стилевая эволюция, русский авангард, неоклассицизм, конструктивизм, социалистический реализм, музыкальный язык, драматургия, советская музыка.
  
  Ю.В. Трубихин
  Мир поэтических образов в симфониях Александра Локшина
  Аннотация. Цель данной статьи – анализ мотивной и тематической организации поэтических текстов, послуживших основой для вокальных симфоний А. Локшина. В статье рассматривается, как все тексты раскрывают одну и ту же проблему «жизни и смерти» с позиций как всего человечества, так и отдельной романтической личности: лирических героев характеризует одиночество, стремление к идеалу, разрыв между мечтой и действительностью. Единственным возможным избавлением от страданий для героев всех текстов является смерть. Особый акцент в статье сделан на амбивалентной для композитора роли искусства: «существование мира оправдано лишь как эстетический феномен», но в то же время, природа творчества демонична, а творческий дар мучителен.
  Ключевые слова: симфония, Локшин, поэзия.
  
  Чжун Ци
  Культ четырех духов-хранителей и распространение даосизма в Западном крае Китая: предварительное исследование
  Аннотация. В настоящем исследовании рассматривается культ Четырех духов-хранителей (Красной птицы, Черной черепахи, Лазурного дракона и Белого тигра) и его связь с распространением даосизма в Западном крае Китая. Зародившись в глубокой древности, этот культ был интегрирован в даосскую религиозную систему и получил широкое распространение в регионе после эпохи Восточная Хань. На основе анализа археологических находок, таких как росписи на саркофагах, орнаменты на одежде и бронзовые зеркала, в статье классифицируются материальные свидетельства данных верований. Исследуется новое содержание, которым даосизм наделил древний культ, что послужило теоретической основой его популярности. Кроме того, анализ артефактов позволяет выделить два основных пути проникновения даосизма в Западный край: по маршрутам Великого шелкового пути через пустынные оазисы и по его южному пути через коридор Хэси.
  Ключевые слова: культ четырех духов, распространение даосизма, шелковый путь, бессмертие.
  
  Г.Р. Мамбетова
  Целостный анализ сборника «10 фуг на мелодии крымскотатарских народных песен (для фортепиано)» Гульшен Мамбетовой
  Аннотация. Автором данной статьи был издан авторский сборник «10 фуг на мелодии крымскотатарских народных песен (для фортепиано)» и проделан целостный анализ данного сборника. Цель, преследуемая автором при составлении и анализе сборника, – показать возможности применения в монодийной культуре не только сложных полифонических приёмов, но и высших форм полифонии, каковыми являются фуги.
  Ключевые слова: фуга, тема, раздел, темп, полифонические приёмы, двойные и тройные контрапункты, имитация, канон, секвенция.
  
  А.М. Понькина
  Влияние джаза на эволюцию жанров академической музыки для саксофона
  Аннотация. Эволюция жанров академической музыки для саксофона сопровождалась специфическими процессами, превалирующее значение среди которых приобрели жанрово-стилевые взаимодействия. Наиболее самобытно в свете ассимилирования исторических и стилевых традиций в создаваемом на протяжении второй половины XIX – первой четверти XXI века художественном наследии проявились джазовые тенденции. В результате джазовых влияний на академическую музыку для саксофона обозначились характерные черты жанровой эволюции: коррекция жанровой модели опуса на всех композиционных уровнях (структура цикла, формообразование, трактовка сопровождения и сольной партии, соотношение солирующих и аккомпанирующих пластов, особенности развития тематического материала, усложнение метроритмического и гармонического начал). Мера соотношения традиций и новаторства в саксофонных композициях академических композиторов регулировалась художественной сложностью и оригинальностью воплощаемой концепции.
  Ключевые слова: джаз, академическая музыка, саксофон, традиции, эволюция жанров, джазовые влияния, джазовые тенденции, эволюция академической музыки для саксофона.
  
  Дин Хоубин, Г.В. Абдуллина
  Образ героини Тянь Юмэй в китайской героико-патриотической опере «Дочь партии»: особенности воплощения и драматургическая интерпретация
  Аннотация. Статья посвящена анализу особенностей воплощения главного женского образа, Тянь Юмэй, в китайской героико-патриотической опере «Дочь партии», созданной в 1991 году по заказу китайской Компартии. Произведение посвящено теме революционной борьбы, в которой ведущую роль сыграли женщины, преданные делу партии и своему народу. Концепция авторов, заключающаяся в обновлении национальных оперных традиций за счет привнесения новаторских жанрово-стилевых приемов, отразилась и в трактовке главного женского образа. Драматургическая интерпретация роли Тянь Юмэй отличается яркостью, цельностью, многоплановостью, отражает уникальность художественного стиля оперы, в котором традиционная музыкальная поэтика преломляется в фокусе героико-патриотической оптики. Образ Тянь Юмэй воплощает нравственные идеалы и патриотическую сущность эпохи «красной» революционной культуры в музыкальном искусстве Китая.
  Ключевые слова: «Дочь партии», военный сюжет, интерпретация, женский образ, Тянь Юмэй, драматургия, европейские традиции, национальный стиль.
  
  
• МЕЖКУЛЬТУРНАЯ КОММУНИКАЦИЯ
  
  М.З. Шахиди
  Искусство интеграции и формирование нового мирового сообщества
  Аннотация. Статья отражает стремление восполнить разрыв в глобальной системе знания, привлекая опыт развития музыкального искусства Таджикистана и Узбекистана в XX–XXI вв. Особый акцент делается на факте решения очередного Форума СНГ в Душанбе по поддержке предложенного Таджикистаном проекта «Музыка Шёлкового Пути».
  Ключевые слова: Центральная Азия, межкультурное взаимосвязи, современное искусство, музыкальное творчество, Зиядулло Шахиди, опера «Комде и Модан», «Музыка Шёлкового Пути».
  
  П.Ю. Христофорова
  Деловая игра как эффективный способ повышения мотивации к изучению иностранного языка на занятиях в экономическом вузе
  Аннотация. В данной статье рассматривается эффективный способ повышения мотивации к изучению иностранного языка – деловая игра. В работе проанализирован опыт применения метода деловой игры на занятиях по английскому языку в Самарском государственном экономическом университете. Успех студентов в обучении напрямую зависит от мотивационной составляющей образовательного процесса, которая в свою очередь формируется благодаря использованию современных методов обучения.
  Ключевые слова: иностранный язык, деловая игра, повышение мотивации, повышение эффективности обучения.
  
  Цзяо Шицзи
  Проблемы и перспективы внедрения коммуникативного подхода в обучение китайскому языку в российских вузах
  Аннотация. Статья посвящена комплексному анализу проблем и перспектив внедрения коммуникативного подхода (КП) в обучение китайскому языку в российских вузах. Актуальность исследования обусловлена стратегической значимостью практического владения китайским языком в контексте российско-китайского сотрудничества и несоответствием традиционных грамматико-переводных методов современным требованиям к формированию коммуникативной компетенции. Автор выявляет ключевые барьеры методологического характера (доминирование устаревших методов, дефицит адаптированных УМК), организационно-педагогического плана (недостаток часов, большие группы, слабая инфраструктура), кадрового обеспечения (недостаточная коммуникативная и методическая подготовка преподавателей) и психолого-мотивационного свойства (страх ошибки у студентов, культурные барьеры). На основе системного подхода определяются перспективные направления преодоления выявленных трудностей: разработка специализированных УМК, интеграция цифровых технологий и интерактивных методов, оптимизация учебных планов и инфраструктуры, системная работа по повышению квалификации преподавателей, создание психологически безопасной среды и развитие автономии студентов. Доказывается, что реализация КП является императивом для подготовки конкурентоспособных специалистов, способных к эффективному межкультурному диалогу.
  Ключевые слова: коммуникативный подход, обучение китайскому языку, коммуникативная компетенция, учебно-методический комплекс, межкультурная коммуникация.
  
  И.В. Дубко
  Критерии отбора текстов для обучения функциональному чтению на английском языке в общеобразовательной школе
  Аннотация. Статья рассматривает основные критерии отбора текстов для обучения функциональному чтению на английском языке в общеобразовательной школе.
  Анализируя теоретические и практические исследования по вопросу функциональной грамотности, выделяются ключевые принципы подбора учебных материалов, направленных на развитие навыков и умений в функциональном чтении обучающихся. В работе рассматриваются методико-дидактические и лингвистические критерии, включая соответствие текстов возрастным особенностям и интересам учащихся, их аутентичность, прагматичность, а также лингвистическую доступность. Особое внимание уделяется использованию нелинейных текстов (инфографика, схемы, таблицы), что соответствует современным реалиям цифровой эпохи. Статья подчеркивает важность практической направленности обучения, способствующей формированию навыков критического мышления и умения работать с информацией. В результате предлагается система критериев, позволяющая педагогам эффективно подбирать учебные материалы для формирования функциональной грамотности на уроках английского языка.
  Ключевые слова: функциональная грамотность, функциональное чтение, критерии отбора текстов, английский язык, общеобразовательная школа.
  
  Чэнь Сижун
  Языковая составляющая как интонационно-графическая основа китайского музыкального искусства
  Аннотация. Статья посвящена теоретическому осмыслению претворения компонентов китайского языка (как устного, так и письменного) в китайской музыке. Тоновая составляющая китайской устной речи обладает особой интонационной природой, что непосредственно отразилось не только на понимании слов, но оказало особое воздействие и на стилистику традиционного музыкального искусства. С данным феноменом связано немало работ как российских, так и китайских филологов, лингвистов, философов, а также музыковедов. В научной традиции КНР особое место уделяется лингвистической музыкологии как отдельной академической дисциплине. В качестве примеров взаимосвязи языка и музыки приводятся как вокальные, так и инструментальные произведения. В частности, описывается применение принципа древнекитайского стихосложения «спрятанная голова» в концерте для фортепиано с оркестром композитора Чжан Чжао. Наблюдение параллелей между языком и музыкой, исторически сформированное в китайской культуре, подтверждает единство этих явлений и соответствует философско-религиозным и эстетическим взглядам китайцев.
  Ключевые слова: китайский язык, китайская музыка, Тан Дун, Чжан Чжао, Куньцюй, Пекинская опера.
  
  В.А. Григорьева-Голубева, А.М. Манукян
  Пути совершенствования речевой иноязычной компетенции студентов морского технического вуза
  Аннотация. В статье рассматриваются пути совершенствования речевой иноязычной компетенции студентов морского технического вуза, уделяется особое внимание развитию навыков академического письма, в частности написанию эссе-рассуждений. На основе пилотажного исследования, проведенного в Санкт-Петербургском государственном морском техническом университете, выявлены ключевые трудности студентов: недостаточное владение метадискурсивными маркерами, слабое понимание жанровых особенностей академических текстов и низкий уровень критического мышления.
  Авторы предлагают методику, сочетающую когнитивно-коммуникативный и контекстный подходы, включая интеграцию дисциплин (например, английский язык и философия), использование цифровых инструментов (Academic Phrasebank, Sketch Engine) и технологий развития критического мышления (мозговой штурм, РАФТ, синквейн). Результаты эксперимента демонстрируют значительное улучшение навыков письменной речи у студентов экспериментальной группы: повышение уровня организации текста (на 61%), использование метадискурсивных маркеров (на 82%) и глубины аргументации (на 70%).
  Исследование подтверждает, что системная работа с академическими жанрами, междисциплинарные связи и развитие критического мышления способствуют формированию иноязычной коммуникативной компетенции будущих морских инженеров, повышая их конкурентоспособность на международном уровне.
  Ключевые слова: иноязычная коммуникативная компетенция, академическое письмо, эссе-рассуждение, критическое мышление, технический вуз, метадискурсивные маркеры, междисциплинарный подход.
  
  Ма Гуандун
  Китайская обувная фразеология: расшифровка культурных символов
  Аннотация. Обувь в китайской культуре выходит за рамки своей утилитарной функции, становясь глубоким носителем символического значения, социальной иерархии и философской мысли. В данной статье раскрывается сложная взаимосвязь между обувью и культурной идентичностью через междисциплинарное исследование исторических артефактов, языковых выражений и современных адаптаций. Изучение обуви эпохи династий — от лотосовых туфель, символизировавших гендерное угнетение, до императорских сапог с драконами, олицетворявших власть, — показывает, как обувь служила немым символом морали и статуса. Далее анализируются идиомы и пословицы, связанные с обувью, демонстрируя, как выражения вроде («резать ногу по размеру обуви») отражают конфуцианские и даосские принципы, а также общественные установки на конформизм и стойкость.
  Исследование также охватывает литературные и фольклорные сюжеты, где обувь выступает магическим объектом, как в сказке о Е Сянь (китайской Золушке), соединяя повседневность и чудо. В завершение рассматриваются современные интерпретации: кроссовки в стиле guochao и цифровой сленг, переосмысляющие традиционные мотивы для глобализированного поколения. Прослеживая эволюцию от исторического ремесла до модных трендов, статья доказывает, что «язык обуви» в Китае предлагает уникальный ключ к пониманию связи между коллективной памятью и материальной культурой. В итоге работа показывает, как в культурном воображении Китая обувь — будь то уличные кеды или шелковые туфли — продолжает балансировать на грани инновации и традиции.
  Ключевые слова: китайская обувь, культурный символизм, идиомы и пословицы, бинтование ног, guochao-мода, материальная культура, социальная иерархия, лингвистические метафоры, традиционное ремесло, современная адаптация.
  
  Чжан Яни
  Влияние русской культуры на становление и развитие иноязычного образования в Китае в конце XIX – начале XX века (1890–1910-е гг.)
  Аннотация. В статье исследуется комплексное влияние российской политической, экономической и культурной экспансии на систему иноязычного образования в Китае в период поздней династии Цин (1890–1910-е гг.). Целью исследования является определение ключевых факторов, механизмов и последствий российского влияния на зарождавшуюся систему преподавания русского языка, а также анализ трансформации образовательных целей и институциональных форм под воздействием внешних вызовов. Основное внимание уделяется анализу причинно-следственных связей между геополитическими событиями, такими как строительство КВЖД и Русско-японская война, и изменениями в образовательной парадигме Китая. Результаты исследования показывают, что если до 1890-х годов изучение русского языка носило узкоспециализированный дипломатический характер и было сосредоточено в столице, то на рубеже веков оно превратилось в массовое и практически ориентированное явление, особенно в Северо-Восточном Китае (Маньчжурии). Строительство КВЖД стало главным катализатором этого процесса, создав острую потребность в переводчиках, инженерах и административных служащих. Однако поражение России в войне 1905 года привело к ослаблению ее влияния и, как следствие, к снижению интереса к русскому языку.
  Ключевые слова: иноязычное образование, русский язык в Китае, династия Цин, русско-китайские отношения, культурное влияние, КВЖД, Тунвэньгуань, Цзинши Дасюэтан, Маньчжурия.
  
  
• МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ
  
  Л.С. Майковская, Е.А. Алымов
  Особенности реализации и перспективы масштабирования профориентационных проектов в музыкальном образовании
  Аннотация. В статье рассматриваются актуальные вопросы совершенствования профориентационной работы в системе музыкального образования с применением инновационных технологий. На фоне проблемы кадрового обеспечения наблюдается дефицит специалистов в том числе в сфере культуры. Особое место в современной образовательной среде занимают возможности цифровой трансформации профориентационных практик с использованием виртуальных симуляторов, персонализированных аналитических систем и интерактивных образовательных платформ.
  На основе анализа современных тенденций цифровизации образования предложена модель модернизации системы профессионального ориентирования в музыкальной педагогике. В работе обосновывается социальная значимость разработки новых подходов к профориентации, а также их потенциальное влияние на решение проблемы кадрового обеспечения музыкальной сферы.
  Ключевые слова: музыкальное образование, профориентация, цифровые технологии, профессиональное самоопределение, инновационные методы обучения, кадровое обеспечение.
  
  А.Б.Рзаева
  Исследовательские методики в обучении игре на струнных инструментах
  Аннотация. Статья посвящена исследовательским методикам в музыкальной педагогике струнных инструментов, таких как скрипка, виолончель, альт и контрабас. В ней рассматриваются качественные и количественные методы анализа образовательного процесса, направленные на повышение эффективности преподавания и учет индивидуальных особенностей учащихся. Особое внимание уделяется применению интервью, наблюдений и экспериментальных исследований, которые позволяют оптимизировать образовательные подходы. Описаны психофизиологические методы, изучающие связь моторных и слуховых навыков, а также известные методики, такие как подходы Сузуки и Карла Флеша, ориентированные на развитие техники звукоизвлечения, координации движений и выразительности исполнения. Авторы подчеркивают важность интегративного подхода, сочетающего качественные и количественные методы для достижения максимальных образовательных результатов. В статье представлены рекомендации по адаптации существующих методик к возрастным, когнитивным и эмоциональным особенностям учеников, что способствует более глубокой вовлеченности в процесс обучения и профессиональному овладению инструментом.
  Ключевые слова: музыкальная педагогика, струнные инструменты, исследовательские методы, восприятие музыки.
  
  Суй И
  Особенности методики преподавания фортепиано в духе исполнительской традиции Инь Чэнцзуна
  Аннотация. В статье рассматриваются методические особенности преподавания фортепиано, сформированные на основе исполнительской традиции выдающегося китайского пианиста Инь Чэнцзуна. Автор акцентирует внимание на синтезе западной фортепианной техники и китайской музыкальной выразительности, определяющем уникальность художественного подхода Инь Чэнцзуна. Анализируется его репертуарная политика, основанная на переработке национальных и революционных тем («Жёлтая река», «Красный фонарь»), а также выделяются ключевые педагогические принципы: развитие образного мышления, эмоциональной отзывчивости, работа с фразировкой в духе национальной традиции и формирование культурной осведомлённости. Представлены примеры применения методики в образовательной системе Китая, а также рассматриваются возможности её интеграции в международную и российскую педагогическую практику. Делается вывод о высокой ценности данной методики в контексте межкультурного музыкального образования и воспитания художественного мышления у учащихся.
  Ключевые слова: Инь Чэнцзун, фортепианная педагогика, китайская фортепианная школа, музыкальное образование, межкультурная методика, художественное мышление.
  
  Е.И. Васильева
  Специфика подготовки эстрадно-джазовых вокалистов в условиях высшего профессионального образования
  Аннотация. Данная статья освещает вопросы специфики профессиональной подготовки эстрадно-джазовых вокалистов в условиях высшего профессионального образования на примере учебно-образовательной деятельности студентов, обучающихся по направлению 44.03.01 «Педагогическое образование», профиль «Музыкальное и театральное искусство» Высшей школы музыки и театра Владимирского государственного университета им. А.Г. и Н.Г. Столетовых. Особое отражение в работе нашли исторические предпосылки зарождения эстрадно-джазового вокала в отечественной музыкальной культуре, а также обобщение ключевых учебно-методических трудов ведущих отечественных и зарубежных исследователей, педагогов-практиков в контексте изучения методики обучения и воспитания в области музыкального искусства эстрады. Автором представлена успешно апробированная образовательная модель поэтапного процесса обучения и воспитания профессионального эстрадно-джазового вокалиста с опорой на ключевые аспекты теоретического музыкознания и практико-ориентированный опыт регионального вуза.
  Ключевые слова: эстрадный вокал, высшее образование, специфика профессии, музыкальное искусство эстрады.
  
  Чэнь до
  Применение и практика эффективных методов обучения в преподавании саксофона
  Аннотация. Целью работы является рассмотреть актуальные практики эффективных методов обучения в преподавании саксофона. Актуальность обусловлена внедрением информационных технологий в образование и важностью пересмотра традиционных методов обучения игре на саксофоне. В работе использовались методы теоретического анализа. Делается вывод о важности использования интерактивных методов и методов моделирования.
  Ключевые слова: саксофон, интерактивные методы, моделирование, преподавание, образование.
  
  
• ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЕ ИСКУССТВА
  
  В.Н. Карпенко, Е.И. Кулагина
  Формирование художественно-эстетической культуры личности обучающегося в процессе хореографической подготовки в системе дополнительного образования
  Аннотация. Статья посвящена анализу хореографической подготовки как эффективного механизма формирования художественно-эстетической культуры личности в системе дополнительного образования. Рассматриваются педагогические условия, способствующие развитию эстетического восприятия, художественного мышления, эмоциональной отзывчивости и способности к самовыражению через пластическое движение. Раскрываются этапы педагогической работы, подчеркивается значимость интеграции технических и художественных компонентов танца, а также создание среды сотворчества. Обоснована необходимость перехода от технико-исполнительского к аксиологически ориентированному подходу, обеспечивающему личностно значимое художественное развитие обучающихся.
  Ключевые слова: дополнительное образование, художественно-эстетическая культура, хореография, эстетическое воспитание, педагогические условия, творческая деятельность, личностное развитие, пластическая выразительность.
  
  И.А. Устинов
  Роль городской усадьбы в формировании театральной культуры Москвы и связанная с ней специфика архитектурного образа городской застройки
  Аннотация. В статье рассматривается театрально-культурная составляющая, оказавшая влияние на архитектурный облик Москвы. На конкретных примерах демонстрируется развитие светской культуры благодаря развитию усадебной градообразующей формы. Особое внимание уделено усадебному (домашнему) театру, его зарождению и становлению, а также его роли в формировании будущих профессиональных трупп. Создание театра в России началось «сверху», с увлечения им представителями монархии (Алексей Михайлович, царевна Софья, царь и первый император Пётр I и др.). Увлечение могло быть закреплено соответствующими указами, основная суть которых состояла в просвещении и воспитании подрастающего дворянского поколения с помощью организации музыкальных вечеров, балов, маскарадов и концертов, а также разыгрывании пьес и постановки оперы и балета. Театр активно развивался в том числе и благодаря меценатской деятельности. Известно, что первых артистов отбирали из своих же крепостных крестьян, которые безусловно являлись украшением домашнего театра. Ни один домашний театр не был в полной мере похож на другой, каждый из них был самобытен. Самобытность выражалась предпочтениями владельцев в выборе стилистики, в масштабе строения для театра, в выборе функциональности театральных комнат (исключительно опера или пьеса, или возможность совмещения с маскарадом и балом и проч.). Увлечение театром было всеобщим, то есть касалось не только высшего сословия. Таким образом, театральность активно проникала в общественную жизнь и формировала вкус. Нередко театральные постановки отражали быт своего времени (уклад, традиции, обряды и проч.).
  Ключевые слова: московская усадьба, городская усадьба, городская театральная культура, московский театр, архитектурный облик.
  
  Хань Инбин
  Первая Царица Ночи: певица Жозефа Хофер
  Аннотация. В статье представлена творческая биография австрийской певицы XVIII века Жозефы Хофер, ставшей первой исполнительницей партии Царицы Ночи в знаменитом зингшпиле В. А. Моцарта «Волшебная флейта». Ее деятельность была тесно связана с театром Theater auf der Wieden, который долгое время возглавлял близкий друг Моцарта Э. Шиканедер. В этом театре Хофер блистала в партиях Оберона в опере П. Враницкого «Оберон», Царицы Ночи в операх Моцарта «Волшебная флейта» и «Лабиринт» П. Винтера, Юноны в опере Ф. К. Зюсмайера «Зеркало Аркадии» и других.
  Анализ вокального стиля певицы рассматривается на примерах репертуарных арий, созданных специально для ее голоса. Арии отличались высокой тесситурой с выходом в третью октаву, наличием протяженных колоратурных распевов, орнаментики, что обеспечивает невероятную вокальную сложность.
  Ключевые слова: вокальное искусство, Жозефа Хофер, Царица Ночи, В. А. Моцарт, П. Враницкий, Ф. К. Зюсмайер.
  
  Э.А. Ильясова
  Ансамблевое искусство как залог успешного формирования слуха у скрипача
  Аннотация. В статье рассматривается основополагающая роль ансамблевого музицирования в формировании и развитии музыкального слуха у скрипачей. Актуальность исследования определяется необходимостью поиска эффективных методов и подходов к обучению, способствующих комплексному развитию музыканта, в частности, его слуховых способностей, что является критически важным для профессионального роста и успешной исполнительской деятельности. Целью исследования является выявление взаимосвязи между ансамблевым опытом и совершенствованием слухового аппарата скрипача, а также определение конкретных методик и приемов, используемых в ансамблевой практике для развития слуховых навыков.
  В рамках исследования анализируются различные аспекты формирования слуха в контексте ансамблевого музицирования. Рассматриваются такие компоненты слуха, как: мелодический слух, гармонический слух, ритмический слух, тембровый слух и внутренний слух. Анализируется, каким образом совместное музицирование в ансамбле стимулирует развитие каждого из этих компонентов. Особое внимание уделяется развитию способности слышать и понимать взаимосвязи между партиями, умению слышать интонационные нюансы и нюансы тембрового звучания, а также развитию слухового контроля над собственной игрой и ансамблевым звучанием в целом.
  В статье также подробно рассматриваются конкретные упражнения и приемы, применяемые в ансамблевой практике, направленные на развитие слуховых навыков у скрипачей, такие как: игра в унисон, игра в терцию, чтение с листа, работа над интонацией, работа над балансом звучания, анализ партитур, слуховой контроль при репетициях и выступлениях. Представлены примеры музыкальных произведений, используемых в ансамблевой работе, и методические рекомендации по их изучению и исполнению.
  Ключевые слова: ансамблевое искусство, скрипка, слух, музыкальный слух, формирование слуха, развитие слуха, музыкальное образование, исполнительское мастерство, ансамблевое музицирование, интонация, гармония, ритм, тембр.
  
  О.А. Маевская
  Формирование исполнительской техники начинающих флейтистов на основе применения современных образовательных технологий
  Аннотация. Статья посвящена изучению внедрения методов и приёмов современных образовательных технологий в процесс формирования исполнительской техники на начальном этапе обучения игре на флейте. Анализируется применение на практике различных дидактических игр, а также использование специальных тренажёров для флейты в контексте преодоления сложностей, которые возникают у юного музыканта в классных и самостоятельных занятиях. Автор работы предлагает рекомендации использования приёмов игровых технологий в классе в флейты, а также описывает способы применения специальных тренажёров (спирометра для дыхательных упражнений Flow-Boll Heaven и пластиковой головки Pneumo Pro) как игрового метода для поиска баланса формирования двигательной и художественной составляющей исполнительской техники. В статье представлены также различные методы, способствующие развитию критического мышления у обучающихся. Актуальность исследования обусловлена запросом на применение новых методов и приёмов обучения, которые будут способствовать повышению эффективности образовательного процесса начинающих флейтистов.
  Ключевые слова: флейта, исполнительская техника, начинающий флейтист, игровые технологии, современные образовательные технологии, методы и приёмы обучения игре на флейте, развитие критического мышления, образовательный процесс в классе флейты.
  
  
• ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ТЕХНОЛОГИИ
  
  Э.Г. Швец
  Визуальная документалистика экспедиций: жанровые и стилистические аспекты
  Аннотация. В эпоху, когда фотография еще не существовала, именно художники брали на себя роль «документалистов», передавая через рисунки не только сухие факты, но и эмоциональную, культурную и научную составляющую исследуемых территорий и событий. Их зарисовки были не просто иллюстрациями – они становились ценными источниками знаний, позволяя современникам и потомкам увидеть мир глазами первооткрывателей. Роль экспедиционных художников выходила за рамки простого рисования: они были исследователями, этнографами, топографами, а порой и летописцами военных кампаний. Их работы, созданные в рамках государственных программ, таких как «Военно-топографическое депо», служили основой для карт, научных трудов и исторических хроник. Художественные зарисовки, создававшиеся в ходе научных и военных экспедиций, представляли собой уникальный синтез искусства и документалистики. В отличие от сухих отчетов и статистических данных, они передавали атмосферу места, особенности природы, быта и культуры народов. Эти изображения были насыщены деталями, которые невозможно было адекватно описать словами: оттенки ландшафтов, динамика сражений, мимика и костюмы представителей разных этносов. Художники работали в сложных условиях: при недостатке времени, в непогоду, а иногда и под угрозой нападения. Тем ценнее были их работы, которые позже использовались не только в научных трудах, но и в пропаганде, образовании и даже искусстве. Экспедиционные зарисовки стали мостом между наукой и искусством, между непосредственным наблюдением и его интерпретацией. Они демонстрируют, что визуальный язык может быть не менее (а иногда и более) информативным, чем письменные отчеты. Сегодня эти работы представляют собой не только исторические документы, но и культурное наследие.
  Ключевые слова: художники, экспедиции, научная иллюстрация, этнографическая фиксация, визуальная документация, топографические зарисовки, исторические хроники, искусство путешествий и открытий.
  
  Mэй Цитун
  Организационно-педагогические условия организации художественного образования в школах России и Китая
  Аннотация. Статья посвящена анализу организационно-педагогических условий реализации художественного образования в общеобразовательных школах России и Китая. Автор рассматривает нормативно-правовое обеспечение, кадровое, материально-техническое и методическое сопровождение, формы урочной и внеурочной деятельности, а также использование интегративных подходов в художественном образовании. Выявлены как сходства в подходах двух стран (государственная поддержка, интеграция искусств, приоритет национальной культуры), так и особенности (система дополнительного образования в России, масштабные реформы и активная цифровизация в Китае). Сделаны выводы о перспективах взаимного использования опыта обеих стран в целях повышения эффективности художественного воспитания в школах.
  Ключевые слова: художественное образование, эстетическое воспитание, организационно-педагогические условия, интеграция искусств, общеобразовательная школа, Россия, Китай, сравнительный анализ, национальная культура, цифровизация образования.
  
  
• ИСКУССТВО И ЛИЧНОСТЬ
  
  В.Н. Карпенко, Т.Н. Грушкевич
  Влияние элементов хореографического искусства на развитие личности ребенка
  Аннотация. В статье представлен анализ воздействия хореографического искусства на формирование личности ребенка в возрасте 10-11 лет. Исследуется, как элементы хореографии влияют на психоэмоциональную, социальную, когнитивную и физическую сферы младшего подростка, учитывая ключевые особенности данного возрастного этапа. Обосновывается, что занятия танцем выступают эффективным средством для гармонизации личности, развития самоконтроля, коммуникативных навыков и творческого потенциала в переходный период от детства к отрочеству.
  Ключевые слова: хореография, развитие личности, младший подростковый возраст, воспитание, танец, социализация, самооценка.
  
  Н.А. Каргапольцева, Е.А. Самаркина
  Современные подходы к социализации личности подростка
  Аннотация. В статье представлены результаты теоретико-методологического анализа современных подходов к процессу социализации подростков в условиях глобальных социокультурных и технологических трансформаций. Определены ключевые вызовы и риски, с которыми сталкивается современный подросток: кризис традиционных институтов социализации (семьи и школы), доминирующее влияние цифровой среды, размытость ценностных ориентиров и деформация межпоколенческих связей. Проанализированы основные нормативно-правовые документы, определяющие государственный заказ на воспитание социально ответственной и гармонично развитой личности.
  На основе синтеза отечественных и зарубежных концепций выделены пять ключевых императивов современной социализации подростков: «цифровая компетентность и киберсоциализация», «развитие субъектности и самоопределения», «интеграция формального, неформального и информального образования», «педагогическое сопровождение и фасилитация», «ценностно-смысловое партнерство». Каждому императиву соответствуют практико-ориентированные направления, включающие:
  а) формирование медиа- и информационной грамотности, навыков безопасного и конструктивного поведения в онлайн-среде;
  б) вовлечение подростков в проектную, волонтерскую и самоуправленческую деятельность для развития инициативности и ответственности;
  в) создание единого образовательного пространства, гармонизирующего влияние школы, дополнительного образования и стихийных факторов социализации (группы сверстников, интернет-сообщества);
  г) переход от директивных методов воспитания к поддерживающему взаимодействию, тьюторству и наставничеству;
  д) выстраивание диалога поколений на основе традиционных духовно-нравственных ценностей и совместного поиска ответов на вызовы современности.
  Ключевые слова: социализация, подростки, цифровая среда, информационное общество, субъектность, неформальное образование, группа сверстников, ценностные ориентации, педагогическое сопровождение, социальные институты.
  
  И.В. Степанченко, Е.В. Тараторин
  Раскрытие темы патриотизма в русском народном танце
  Аннотация. Статья посвящена специфике раскрытия темы патриотизма в русском народном танце. Актуальность статьи обусловлена празднованием 80-летия Победы советского народа в Великой Отечественной войне и проведением Года защитника Отечества в Российской Федерации. В тексте статьи приводятся конкретные примеры освещения патриотической темы в русском музыкальном и изобразительном искусстве. Особый акцент сделан на хореографическом искусстве, в частности, на русском народном танце, который является неотъемлемой частью национальной культуры и служит мощным инструментом для выражения патриотического настроения и идей. Патриотизм раскрывается через каждое движение и переплетение лексических фигур русского танца, его музыкальное оформление. Русский танец, являясь живым искусством, пропагандирует глубокое уважение к истории, традициям и ценностям русского народа. Статья описывает основные направления раскрытия темы патриотизма в русском народном танце: через реализацию репертуарной политики в Ансамблях песни и пляски Вооруженных Сил РФ и Государственных академических хореографических ансамблях, через проведение образовательных интенсивов по русскому народному танцу, через организацию учебной и творческой деятельности студенческой молодежи хореографических специализаций. В тексте статьи описывается репертуар с использованием военной тематики Академического ансамбля песни и пляски Российской Армии имени А.В. Александрова, Государственного академического хореографического ансамбля «Березка» имени Н.С. Надеждиной, Государственного академического ансамбля народного танца имени И. Моисеева, Вокально-хореографического ансамбля «Русь» имени М. Фирсова. В качестве примера образовательного интенсива с руководителями и участниками хореографических коллективов представлена Всероссийская творческая мастерская по русскому народному танцу и его региональным особенностям. Описан опыт организации учебного процесса студенческой молодежи кафедры хореографии Орловского государственного института культуры, их участия в студенческих хореографических ансамблях, творческой работы по созданию танцевальных произведений, посвященных теме Великой Отечественной войны.
  Ключевые слова: патриотизм, гражданско-патриотическое воспитание, хореографическое искусство, русский народный танец, Великая Отечественная война, Год защитника Отечества, Ансамбль песни и пляски Вооруженных сил Российской Федерации, Государственный академический хореографический ансамбль, образовательный интенсив по русском народному танцу, Всероссийская творческая мастерская по русскому народному танцу и его региональным особенностям, высшая школа, студенческая молодежь, студенческий хореографический коллектив.
  
  
• ИНФОРМАЦИЯ, СООБЩЕНИЯ
  
  Резюме опубликованных статей на английском языке
  Сведения об авторах
  

Contents

• THEORY AND PRACTICE OF ART
  
  Qiang Yueyue, M.A. Rumyantseva
  The significance of Mikhail Glinka's work in russian musical culture
  Abstract. This study is devoted to a comprehensive analysis of the historical and contemporary significance of M.I. Glinka's work as a system-forming foundation of Russian musical culture. The purpose of the work is to identify the composer's role in the formation of the national composing school and the actualization of his legacy in the context of socio-cultural challenges of the 21st century (globalization, digitalization, search for cultural identity). The scientific hypothesis suggests that Glinka's aesthetic and technical principles retain their enduring value and adaptability to modern realities. The methodology includes historical and cultural analysis, a comparative study of the reception of heritage (from The Mighty Handful to Shostakovich and contemporary authors) and a study of performance practices in the digital age. The results confirm that the synthesis of folklore with professional tradition in Glinka's work laid the foundations of Russian musical identity, and his innovation in operas (A Life for the Tsar, Ruslan and Lyudmila), symphonic (Kamarinskaya) and chamber genres remains a source of artistic innovation. The pedagogical potential of the heritage for music education and the role of anniversary events (2024-2025) in strengthening cultural sovereignty are revealed. The work proves that Glinka's ideas serve as a resource for national self-awareness, remaining relevant as a living source of continuity and new creative searches.
  Keywords: Mikhail Glinka, musical nationalism, continuity in music, updating heritage, cultural sovereignty.
  
  Chen Xin
  Stylistic evolution in the symphonic work of S.S. Prokofiev: from early works to the late period
  Abstract. This study is dedicated to the analysis of the stylistic evolution of the symphonic work of Sergey Sergeyevich Prokofiev, one of the most prominent composers of the 20th century. The aim of the work is to identify the key stages in the development of his symphonic thinking and to determine the factors that influenced the transformation of his musical language. The research covers three main periods of the composer's work: the early period (until 1918), the foreign period (1918-1935), and the Soviet/late period (1935-1953). The methodology includes historical-stylistic, comparative, and contextual analysis of the composer's seven symphonies. The study finds that the evolution of Prokofiev's symphonism is a complex, non-linear process. It is characterized by a transition from the neoclassical and avant-garde explorations of the early period to the expressionist and constructivist complexity of the foreign stage, and finally, to the monumental epic style, profound tragedy, and enlightened lyricism of his later years. The significant role of music-theatrical genres and socio-cultural conditions in shaping the dramaturgy and imagery of his symphonies is revealed, allowing his symphonic legacy to be viewed as an integral artistic phenomenon that reflected both the individual path of the artist and the global cataclysms of the era.
  Keywords: Sergey Prokofiev, symphony, stylistic evolution, Russian avant-garde, neoclassicism, constructivism, socialist realism, musical language, dramaturgy, Soviet music.
  
  Yu.V. Trubikhin
  The world of poetic images in the symphonies of Alexander Lokshin
  Abstract. The purpose of this article is to analyze the motivic and thematic organization of the poetic texts that served as the basis for A. Lokshin's vocal symphonies. The article examines how all the texts reveal the same problem of "life and death" from the standpoint of both all of humanity and an individual romantic personality: the lyrical heroes are characterized by loneliness, striving for the ideal, and the gap between dream and reality. The only possible deliverance from suffering for the heroes of all the texts is death. The article places special emphasis on the ambivalent role of art for the composer: "the existence of the world is justified only as an aesthetic phenomenon," but at the same time, the nature of creativity is demonic, and the creative gift is painful.
  Keywords: symphony, Lokshin, poetry.
  
  Zhong Qi
  The cult of the Four Guardian Spirits and the spread of taoism in China's Western Regions: a preliminary study
  Abstract. This study examines the cult of the Four Guardian Spirits (the Vermilion Bird, Black Tortoise, Azure Dragon, and White Tiger) and its connection to the spread of Taoism in China's Western Regions. Originating in high antiquity, this cult was integrated into the Taoist religious system and became widespread in the region after the Eastern Han Dynasty. Based on an analysis of archaeological findings, such as paintings on sarcophagi, ornaments on clothing, and bronze mirrors, the article classifies the material evidence of these beliefs. It explores the new meanings with which Taoism endowed the ancient cult, which served as the theoretical basis for its popularity. Furthermore, the analysis of artifacts makes it possible to identify two main routes for the penetration of Taoism into the Western Regions: along the routes of the Great Silk Road through the desert oases and along its southern route through the Hexi Corridor.
  Keywords: cult of the four spirits, spread of taoism, silk road, immortality.
  
  G.R. Mambetova
  A comprehensive analysis of the collection "10 Fugues on the melodies of Crimean Tatar Folk Songs (for Piano)" by Gulshen Mambetova
  Abstract. The author of this article published the author's collection "10 Fugues on the Melodies of Crimean Tatar Folk Songs (for Piano)" and conducted a comprehensive analysis of this collection. The goal pursued by the author in compiling and analyzing the collection is to show the possibilities of using in monodic culture not only complex polyphonic techniques, but also higher forms of polyphony, which are fugues.
  Keywords: fugue, theme, section, tempo, polyphonic techniques, double and triple counterpoints, imitation, canon, sequence.
  
  A.M. Ponkina
  The influence of jazz on the evolution of genres of academic music for saxophone
  Abstract. The evolution of genres of academic music for saxophone was accompanied by specific processes, among which genre-style interactions acquired a prevailing significance. It predetermined the assimilation of historical and style traditions in the artistic heritage created during the second half of the 19th - first quarter of the 21st century, the most original of which were jazz tendencies and the versatility of the instrument. As a result of jazz influences on the genres of academic music for saxophone, specific features of genre evolution were outlined: correction of the genre model of the opus at all compositional levels (cycle structure, form formation, interpretation of accompaniment and solo part, the ratio of solo and accompanying layers, features of the development of thematic material). The degree of the relationship between tradition and innovation in saxophone compositions of academic composers was regulated by the artistic complexity and originality of the embodied concept.
  Keywords: jazz, academic music, saxophone, traditions, evolution of genres, jazz influences, jazz trends, evolution of academic music for saxophone.
  
  Dean Houbin, G.V. Abdullina
  The image of the heroine Tian Yumei in the Chinese heroic-patriotic opera "The Daughter of the Party": features of embodiment and dramatic interpretation
  Abstract. The article is devoted to the analysis of the features of the interpretation of the main female character, Tian Yumei, in the Chinese heroic and patriotic opera "The Daughter of the Party." The opera, created in 1991 by order of the Chinese Communist Party, is dedicated to the theme of revolutionary struggle, in which women played a leading role, devoted to the cause of the Party and their people. The authors' concept of renewing national opera traditions by introducing innovative genre and style techniques is reflected in the interpretation of the main female character. The dramatic interpretation of the role of Tian Yumei is characterized by brightness, integrity, and multi-layeredness, reflecting the uniqueness of the opera's artistic style, where traditional musical poetics are refracted through the lens of heroic and patriotic optics. The character of Tian Yumei in the opera "Daughter of the Party" embodies the moral ideals and patriotic essence of the "red" revolutionary culture era in Chinese musical art.
  Keywords: "Daughter of the party", military plot, interpretation, female image, Tian Yumei, drama, European traditions, national style.
  
  
• INTERCULTURAL COMMUNICATION
  
  M.Z. Shakhidi
  The art of integration and the formation of a new world community
  Abstract. The article reflects the desire to fill the gap in the global knowledge system by drawing on the experience of the development of music in Tajikistan and Uzbekistan in the 20th and 21st centuries. Special attention is given to the decision of the recent CIS Forum in Dushanbe to support the Silk Road Music project proposed by Tajikistan.
  Keywords: Central Asia, intercultural relations, contemporary art, musical creativity, Ziyadullo Shakhidi, opera "Komde and Modan", "Music of the Silk Road".
  
  P.Yu. Khristoforova
  Business game as an effective method of increasing motivation for foreign language learning in economic university classes
  Abstract. This article discusses an effective method to increase motivation for foreign language learning - the business game. The study analyzes the experience of using the business game method in English classes at Samara State University of Economics. Students' success in education directly depends on the motivational component of the educational process, which is formed through the use of modern teaching methods.
  Keywords: foreign language, business game, increasing motivation, improving learning efficiency.
  
  Jiao Shiji
  Problems and prospects of implementing the communicative approach to teaching the Chinese language in Russian universities
  Abstract. The article is devoted to a comprehensive analysis of the problems and prospects of implementing the communicative approach (CA) to teaching the Chinese language in Russian universities. The relevance of the study is due to the strategic importance of practical proficiency in the Chinese language in the context of Russian-Chinese cooperation and the inconsistency of traditional grammar and translation methods with modern requirements for the formation of communicative competence. The author identifies key barriers of a methodological nature (the dominance of outdated methods, the shortage of adapted teaching and methodological kits), organizational and pedagogical (lack of hours, large groups, weak infrastructure), personnel (insufficient communicative and methodological training of teachers) and psychological and motivational nature (fear of mistakes among students, cultural barriers). Based on the systemic approach, promising areas for overcoming the identified difficulties are identified: development of specialized teaching and methodological kits, integration of digital technologies and interactive methods, optimization of curricula and infrastructure, systematic work to improve the qualifications of teachers, creation of a psychologically safe environment and development of student autonomy. It is proved that the implementation of the CP is an imperative for training competitive specialists capable of effective intercultural dialogue.
  Keywords: communicative approach, teaching Chinese, communicative competence, educational and methodological complex, intercultural communication.
  
  I.V. Dubko
  Criteria for the selection of texts for teaching functional reading in english at a secondary school
  Abstract. The article is devoted to the main criteria for selecting texts for teaching functional reading in English at a secondary school.
  Analyzing theoretical and practical research on functional literacy, the key principles of selecting educational materials aimed at developing students' skills in functional reading are defined. The paper examines methodological, didactic and linguistic criteria, including the correspondence of texts to the age characteristics and interests of students, their authenticity, pragmatism, as well as linguistic accessibility. Special attention is paid to the use of non-linear texts (infographics, diagrams, tables), which corresponds to the modern realities of the digital age. The article emphasizes the importance of practical training, contributing to the formation of critical thinking skills and the ability to work with information. As a result, a system of criteria is proposed that allows teachers to effectively select educational materials for the formation of functional literacy in English lessons.
  Keywords: functional literacy, functional reading, text selection criteria, English, secondary school.
  
  Chen Xirong
  Language component as an intonational and graphic basis of Chinese musical art
  Abstract. The article is dedicated to the theoretical comprehension of the realization of Chinese language components (both spoken and written) in Chinese music. The tonal aspect of spoken Chinese possesses a distinct intonational nature, which not only directly influenced the understanding of words but also exerted a unique impact on the stylistic features of traditional musical art. Numerous works by both Russian and Chinese philologists, linguists, philosophers, and musicologists are associated with this phenomenon. Within the academic tradition of the People's Republic of China, special emphasis is placed on linguistic musicology as a distinct academic discipline. Examples of the interplay between language and music include both vocal and instrumental works. Specifically, the application of the ancient Chinese prosodic principle of "hidden head" is described in the piano concerto with orchestra by composer Zhang Zhao. The observation of parallels between language and music, historically shaped within Chinese culture, confirms the unity of these phenomena and aligns with the philosophical-religious and aesthetic views of the Chinese people.
  Keywords: Chinese language, Chinese music, Tang Dun, Zhang Zhao, Kunqu, Beijing opera.
  
  V.A. Grigorieva-Golubeva, M.M. Hasmik
  Ways to improve the foreign language speech competence of students of the Marine Technical University
  Abstract. The article discusses ways to improve the foreign language speech competence of students of the maritime technical university, paying special attention to the development of academic writing skills, in particular, writing essays. Based on a pilot study conducted at St. Petersburg Maritime Technical University, the key difficulties of students were identified: insufficient mastery of meta-discursive markers, poor understanding of the genre features of academic texts and a low level of critical thinking.
  The authors propose a methodology combining cognitive-communicative and contextual approaches, including the integration of disciplines (for example, English and philosophy), the use of digital tools (Academic Phrasebank, Sketch Engine) and technologies for the development of critical thinking (brainstorming, RAFT, cinquain). The results of the experiment demonstrate a significant improvement in writing skills among the students of the experimental group: an increase in the level of text organization (by 61%), the use of meta-discursive markers (by 82%) and the depth of argumentation (by 70%).
  The study confirms that systematic work with academic genres,interdisciplinary connections and the development of critical thinking contribute to the formation of foreign-language communicative competence of future marine engineers, increasing their competitiveness at the international level.
  Keywords: foreign language communicative competence, academic writing, essay reasoning, critical thinking, technical university, metadiscursive markers, interdisciplinary approach.
  
  Ma Guangdong
  Chinese shoe phraseology: decoding cultural symbols
  Abstract. Shoes in Chinese culture extend beyond their utilitarian function to become deeply embedded with symbolic meaning, social hierarchy, and philosophical thought. This article explores the complex relationship between footwear and cultural identity through an interdisciplinary study of historical artifacts, linguistic expressions, and modern adaptations. An examination of dynastic footwear-from lotus shoes that symbolized gender oppression to imperial dragon boots that represented power-demonstrates how footwear served as a silent symbol of morality and status. Shoe-related idioms and proverbs are then analyzed, demonstrating how expressions such as ("to cut the foot to fit the shoe") reflect Confucian and Daoist principles as well as societal attitudes toward conformity and steadfastness. The study also explores literary and folkloric themes where shoes act as magical objects, as in the tale of Ye Xian (the Chinese Cinderella), linking the mundane and the miraculous. It concludes with a look at contemporary interpretations: guochao sneakers and digital slang that reimagine traditional motifs for a globalized generation. Tracing the evolution from historical craft to fashion trends, the article argues that the "language of shoes" in China offers a unique key to understanding the relationship between collective memory and material culture. Ultimately, the paper shows how footwear, whether street sneakers or silk slippers, continues to teeter on the edge of innovation and tradition in the Chinese cultural imagination.
  Keywords: Chinese shoes, cultural symbolism, idioms and proverbs, foot binding, guochao fashion, material culture, social hierarchy, linguistic metaphors, traditional craft, contemporary adaptation.
  
  Zhang Yani
  The influence of Russian culture on the formation and development of foreign language education in China in the late 19th - early 20th centuries (1890s-1910s)
  Abstract. The article explores the complex influence of Russian political, economic, and cultural expansion on the system of foreign language education in China during the late Qing dynasty (1890s-1910s). The aim of the research is to identify the key factors, mechanisms, and consequences of Russian influence on the emerging system of Russian language instruction, as well as to analyze the transformation of educational goals and institutional forms under the impact of external challenges. The main focus is on analyzing the causal relationships between geopolitical events, such as the construction of the Chinese Eastern Railway and the Russo-Japanese War, and the changes in China's educational paradigm. The results of the study indicate that prior to the 1890s, the study of the Russian language was of a narrowly specialized diplomatic nature and concentrated in the capital; however, by the turn of the century, it evolved into a mass and practically oriented phenomenon, especially in Northeast China (Manchuria). The construction of the Chinese Eastern Railway became the main catalyst for this process, creating a sharp demand for translators, engineers, and administrative staff. Nevertheless, Russia's defeat in the 1905 war led to a weakening of its influence and, consequently, a decline in interest in the Russian language.
  Keywords: foreign language education, Russian language in China, Qing dynasty, Russian-Chinese relations, cultural influence, Chinese Eastern Railway (CER), Tongwenguan, Jingshi Daxuetang, Manchuria.
  
  
• MUSICAL EDUCATION
  
  L.S. Maikovskaya, E.A. Alymov
  Features of implementation and prospects for scaling career guidance projects in music education
  Abstract. The article considers current issues of improving career guidance work in the system of music education using innovative technologies. Against the background of the problem of staffing, there is a shortage of specialists, including in the field of culture. A special place in the modern educational environment is occupied by the possibilities of digital transformation of career guidance practices using virtual simulators, personalized analytical systems and interactive educational platforms.
  Based on the analysis of modern trends in the digitalization of education, a model for modernizing the system of professional guidance in music pedagogy is proposed. The paper substantiates the social significance of developing new approaches to career guidance, as well as their potential impact on solving the problem of staffing the music industry.
  Keywords: music education, career guidance, digital technologies, professional self-determination, innovative teaching methods, staffing.
  
  A.B. Rzaeva
  Methodologikal approaches to research of string instruments
  Abstract. The article is dedicated to research methods in the music pedagogy of string instruments, such as the violin, cello, viola, and double bass. It explores qualitative and quantitative methods of analyzing the educational process aimed at improving teaching efficiency and addressing the individual needs of students. Special attention is given to the use of interviews, observations, and experimental studies to optimize pedagogical approaches. Psychophysiological methods that examine the connection between motor and auditory skills are described, along with well-known methodologies, such as Suzuki and Carl Flesch approaches, focused on developing sound production techniques, movement coordination, and expressive performance. The authors emphasize the importance of an integrative approach combining qualitative and quantitative methods to achieve optimal educational outcomes. The article provides recommendations for adapting existing methodologies to the age, cognitive, and emotional characteristics of students, fostering deeper engagement in the learning process and professional mastery of the instrument.
  Keywords: music pedagogy, string instruments, research methods, music perception.
  
  Sui Yi
  Peculiarities of piano teaching methodology in the spirit of Yin Chengzong's performance tradition
  Abstract. The article examines the methodological features of piano instruction shaped by the performance tradition of the prominent Chinese pianist Yin Chengzong. The author focuses on the synthesis of Western piano technique and Chinese musical expressiveness, which defines the uniqueness of Yin's artistic approach. The analysis highlights his repertoire policy based on the reinterpretation of national and revolutionary themes ("Yellow River," "The Red Lantern") and identifies key pedagogical principles: the development of figurative thinking, emotional responsiveness, phrasing in the spirit of national tradition, and the cultivation of cultural awareness. The study presents examples of applying this methodology within China's educational system and explores its potential for integration into international and Russian music pedagogy. The conclusion emphasizes the high value of this methodology in the context of intercultural music education and the development of artistic thinking among students.
  Keywords: Yin Chengzong, piano pedagogy, Chinese piano school, music education, intercultural methodology, artistic thinking.
  
  E.I. Vasilyeva
  The specifics of training pop and jazz vocalists in the context of higher professional education (using the example of the Higher School of Music and Theatre of Vladimir State University named after Alexander Grigorievich and Nikolai Grigorievich Stoletov)
  Abstract. This article highlights the issues of the specifics of professional training of pop and jazz vocalists in the context of higher professional education using the example of the educational activities of students studying in the direction of 44.03.01 "Pedagogical Education", the profile "Musical and theatrical art" of the Higher School of Music and Theater of the Vladimir State University named after A.G. and N.G. Stoletov. The work particularly reflects the historical background of the origin of pop and jazz vocals in Russian musical culture, as well a generalization of key educational and methodological works of leading domestic and foreign researchers, teachers and practitioners in the context of studying the methods of teaching and upbringing in the field of pop music. The author presents a successfully tested educational model of the step-by-step process of training and upbringing of a professional pop and jazz vocalist based on key aspects of theoretical musicology and the practice-oriented experience of a regional university.
  Keywords: pop vocals, higher education, specifics of the profession, musical art of pop.
  
  Chen Duo
  Application and practice of effective teaching methods in saxophone teaching
  Abstract. The purpose of this work is to examine current practices of effective teaching methods in saxophone instruction. The relevance is driven by the integration of information technologies into education and the importance of re-evaluating traditional methods of teaching saxophone. The study employed methods of theoretical analysis. A conclusion is drawn regarding the importance of using interactive methods and simulation techniques.
  Keywords: saxophone, interactive methods, simulation, teaching, education.
  
  
• PERFORMING ARTS
  
  V.N. Karpenko, E.I. Kulagina
  Formation of artistic-aesthetic culture of the student's personality in the process of choreographic training in the system of additional education
  Abstract. The article analyzes choreographic training as an effective mechanism for shaping the artistic and aesthetic culture of the individual within the supplementary education system. It examines pedagogical conditions that foster the development of aesthetic perception, artistic thinking, emotional responsiveness, and the ability to express oneself through plastic movement. The stages of pedagogical work are outlined, emphasizing the integration of technical and artistic components of dance and the creation of a co-creative environment. The article substantiates the need to shift from a technically oriented to an axiologically focused approach that ensures personally meaningful artistic development of students.
  Keywords: supplementary education, artistic and aesthetic culture, choreography, aesthetic education, pedagogical conditions, creative activity, personal development, plastic expressiveness.
  
  I.A. Ustinov
  The role of the city estate in the formation of the theatrical culture of Moscow and the related specificity of the architectural image of urban development
  Abstract. The article examines the theatrical and cultural component that influenced the architectural appearance of Moscow. Specific examples demonstrate the development of secular culture due to the development of the manor city-forming form. Particular attention is paid to the manor (home) theater, its origin and development, as well as its role in the formation of future professional troupes. The creation of the theater in Russia began "from above", with its passion by representatives of the monarchy (Alexei Mikhailovich, Princess Sophia, the Tsar and the first Emperor Peter I, etc.). The passion could be consolidated by relevant decrees, the main essence of which was to educate and educate the younger noble generation by organizing musical evenings, balls, masquerades and concerts, as well as performing plays and staging opera and ballet. The theater actively developed, including thanks to patronage. It is known that the first artists were selected from their own serfs, who undoubtedly were the adornment of the home theater. No home theater was completely similar to another, each of them was unique. Uniqueness was expressed by the preferences of the owners in the choice of style, in the scale of the building for the theater, in the choice of the functionality of the theater rooms (exclusively opera or a play, or the possibility of combining it with a masquerade and a ball, etc.). Passion for theater was universal, that is, it concerned not only the upper class. Thus, theatricality actively penetrated into public life and formed taste. Often, theatrical productions reflected the life of their time (way of life, traditions, rituals, etc.).
  Keywords: Moscow estate, city estate, city theater culture, Moscow theater, architectural appearance.
  
  Han Yingbing
  The first Queen of the Night: singer Josepha Hofer
  Abstract. The article presents the creative biography of the 18th-century Austrian singer Josepha Hofer, who became the first performer of the Queen of the Night in the famous singspiel by W. A. Mozart "The Magic Flute". Her activities were closely associated with the Theater auf der Wieden, which was headed for a long time by Mozart's close friend E. Schikaneder. In this theater, Hofer shone in the parts of Oberon in P. Vranitzky's opera "Oberon", the Queen of the Night in Mozart's "The Magic Flute" and P. Winter's "Labyrinth", Juno in F. K. Sussmayr's opera "The Mirror of Arcadia" and others.
  The analysis of the singer's vocal style is considered using examples of repertoire arias created specifically for her voice. The arias were distinguished by a high tessitura with an exit to the third octave, the presence of extended coloratura chants, ornamentation, which ensures incredible vocal complexity.
  Keywords: vocal art, Josepha Hofer, Queen of the Night, W. A. Mozart, P. Vranitzky, F. Х. Sussmayr.
  
  E.A. Ilyasova
  Ensemble art as the key to successful formation of a violinist's hearing
  Abstract. This article examines the fundamental role of ensemble music making in the formation and development of musical hearing among violinists. The relevance of the research is determined by the need to find effective teaching methods and approaches that contribute to the comprehensive development of a musician, in particular, his auditory abilities, which is critically important for professional growth and successful performing activities. The aim of the study is to identify the relationship between the ensemble experience and the improvement of the violinist's hearing aid, as well as to identify specific techniques and techniques used in ensemble practice to develop auditory skills.
  The study analyzes various aspects of hearing formation in the context of ensemble music making. The components of hearing are considered as: melodic hearing, harmonic hearing, rhythmic hearing, timbre hearing and inner hearing. The article analyzes how making music together in an ensemble stimulates the development of each of these components. Special attention is paid to the development of the ability to hear and understand the interrelationships between parts, the ability to hear intonational nuances and nuances of timbre, as well as the development of auditory control over one's own playing and the ensemble sound in general.
  The article also discusses in detail specific exercises and techniques used in ensemble practice aimed at developing auditory skills among violinists, such as: playing in unison, playing a third, reading from a sheet, working on intonation, working on sound balance, analyzing scores, auditory control during rehearsals and performances. Examples of musical compositions used in ensemble work and methodological recommendations for their study and performance are presented.
  Keywords: ensemble art, violin, hearing, musical hearing, formation of hearing, development of hearing, musical education, performing arts, ensemble music making, intonation, harmony, rhythm, timbre.
  
  O.A. Maevskaya
  Formation of performing technique of beginning flutists based on the application of modern educational technologies
  Abstract. The article is devoted to the study of the implementation of methods and techniques of modern educational technologies in the process of forming the performing technique at the initial stage of learning to play the flute. The application of various didactic games in practice is analyzed, as well as the use of special flute simulators in the context of overcoming the difficulties that a young musician faces in class and independent studies. The author of the work offers recommendations for using the techniques of game technologies in the flute class, and also describes the ways of using special simulators (a spirometer for breathing exercises Flow-Boll Heaven and a plastic head Pneumo Pro). as a game method for finding a balance between the formation of the motor and artistic components of performing technique. The article also presents various methods that promote the development of critical thinking in students. The relevance of the study is due to the need for new teaching methods and techniques that will improve the effectiveness of the educational process for beginner flautists.
  Keywords: flute, performing techniques, beginner flautist, game technologies, modern educational technologies, methods and techniques of teaching flute playing, development of critical thinking, educational process in the flute class.
  
  
• PEDAGOGICAL TECHNOLOGIES
  
  E.G. Shvets
  Arctic campaign: admiral S.O. Makarov's expedition in a picturesque interpretation by artist E.I. Stolitsa
  Abstract. Russian Arctic expeditions of the late 19th and early 20th centuries represented a unique synthesis of scientific research and artistic creativity, most vividly exemplified by the voyages of the icebreaker Yermak under the command of Admiral S.O. Makarov. Of particular interest in this context is the figure of artist Evgeny Ivanovich Stolitsa, whom Makarov invited to document the first polar expedition of 1899-1900. Stolitsa, a graduate of the Imperial Academy of Arts and a student of Arkhip Kuindzhi, created a series of paintings that served as both valuable historical records and works of art. His painting The Icebreaker "Yermak" in the Polar Ice, exhibited at the 1900 World's Fair in Paris, combines meticulous detail with an epic scale, capturing not only the ship's appearance but also the heroic spirit of Arctic exploration. His works demonstrate Admiral Makarov's understanding of the importance of artistic interpretation in popularizing Arctic research and preserving it in national memory. Despite his significant contributions, Stolitsa's name long remained overshadowed in the history of polar exploration. Modern art historians note that his works represent a rare fusion of documentary precision and artistic expression, immortalizing a crucial phase of Russia's presence in the Arctic. Stolitsa's paintings, now housed in the Central Naval Museum, require dedicated study as an essential part of the visual history of Northern exploration. Today, as interest in the Arctic gains renewed significance, the artistic records from the era of the first icebreaker expeditions have become especially relevant. They remind us of the continuity of Russia's Arctic traditions and the need for a comprehensive approach to Northern development - one that integrates scientific, technological, and humanitarian dimensions. The legacy of Evgeny Stolitsa deserves special attention as a unique example of such synthesis in the history of Russian polar navigation.
  Keywords: Arctic, S.O. Makarov, icebreaker Yermak, polar expeditions, E.I. Stolitsa, scientific visualization, history of Northern exploration.
  
  Mei Qitong
  Organizational and pedagogical conditions for organizing art education in schools in Russia and China
  Abstract. The article analyzes the organizational and pedagogical conditions for implementing art education in general education schools in Russia and China. The author examines regulatory support, staffing, material, technical, and methodological provisions, forms of curricular and extracurricular activities, and the use of integrative approaches in art education. Both similarities (state support, integration of the arts, emphasis on national culture) and distinctions (the supplementary education system in Russia, large-scale reforms, and active digitalization in China) have been identified. The article concludes with considerations regarding the mutual application of experiences from both countries to enhance the effectiveness of art education in schools.
  Keywords: art education, aesthetic education, organizational and pedagogical conditions, integration of the arts, general education school, Russia, China, comparative analysis, national culture, digitalization of education.
  
  
• ART AND PERSONALITY
  
  V.N. Karpenko, T.N. Grushkevich
  Influence of elements of choreographic art on the development of personality in a child
  Abstract. The article presents an analysis of the impact of choreographic art on the formation of the personality of a child aged 10-11 years. It examines how elements of choreography influence the psycho-emotional, social, cognitive and physical spheres of a young teenager, taking into account the key features of this age stage. It is substantiated that dance classes are an effective means of harmonizing the personality, developing self-control, communication skills and creative potential in the transition period from childhood to adolescence.
  Keywords: choreography, personality development, early adolescence, education, dance, socialization, self-esteem.
  
  N.A. Kargapoltseva, E.A. Samarkina
  Modern approaches in the theory and practice of adolescent socialization
  Abstract. The article presents the results of a theoretical and methodological analysis of modern approaches to the process of adolescent socialization in the context of global socio-cultural and technological transformations. The key challenges and risks faced by modern adolescents are identified: the crisis of traditional institutions of socialization (family and school), the dominant influence of the digital environment, blurred value orientations, and the deformation of intergenerational ties.
  The main regulatory and legal documents that define the state's mandate for the upbringing of a socially responsible and harmoniously developed personality are analyzed. Based on the synthesis of domestic and foreign concepts, the author identifies five key imperatives for the modern socialization of adolescents: "digital competence and cyber-socialization," "development of agency and self-determination," "integration of formal, non-formal, and informal education," "pedagogical support and facilitation," and "value-semantic partnership." Each imperative corresponds to practice-oriented directions, including:
  a) the formation of media and information literacy, skills for safe and constructive behavior in the online environment;
  b) involving adolescents in project-based, volunteer, and self-governance activities to develop initiative and responsibility;
  c) creating a unified educational space that harmonizes the influence of the school, supplementary education, and spontaneous socialization factors (peer groups, online communities);
  d) transitioning from directive methods of upbringing to supportive interaction, tutoring, and mentoring;
  e) building a dialogue of generations based on traditional spiritual and moral values and a joint search for answers to contemporary challenges.
  Keywords: socialization, adolescents, digital environment, information society, agency, non-formal education, peer group, value orientations, pedagogical support, social institutions.
  
  I.V. Stepanchenko, E.V. Taratorin
  Disclosure of the topic of patriotism in Russian folk dance
  Abstract. the article focuses on the specific way in which the theme of patriotism is presented in Russian folk dance. The relevance of the article is driven by the celebration of the 80th anniversary of the victory of the Soviet people in the Great Patriotic War and the implementation of the Year of the Defender of the Fatherland in the Russian Federation. The article provides specific examples of how the patriotic theme is portrayed in Russian music and visual arts. The article particularly emphasizes the importance of choreography, particularly Russian folk dance, which is an integral part of the national culture and serves as a powerful tool for expressing patriotic sentiments and ideas. Patriotism is revealed through every movement and interweaving of the lexical figures of Russian dance, as well as its musical accompaniment. Russian dance, being a living art, promotes a deep respect for the history, traditions, and values of the Russian people. The article describes the main ways to explore the theme of patriotism in Russian folk dance: through the implementation of a repertoire policy in the Song and Dance Ensembles of the Armed Forces of the Russian Federation and State Academic Choreographic Ensembles, through the organization of educational intensives on Russian folk dance, and through the organization of educational and creative activities for students of choreographic specializations. The article describes the repertoire of the A.V. Alexandrov Academic Ensemble of Song and Dance of the Russian Army, the N.S. Nadezhdina State Academic Choreographic Ensemble Berezka, the I. Moiseev State Academic Ensemble of Folk Dance, and the M. Firsov Vocal and Choreographic Ensemble Rus. As an example of an educational intensive with the heads and participants of choreographic groups, the All-Russian creative workshop on Russian folk dance and its regional features is presented. The experience of organizing the educational process of student youth of the Department of Choreography of the Oryol State Institute of Culture, their participation in student choreographic ensembles, and creative work on creating dance works dedicated to the theme of the Great Patriotic War is described.
  Keywords: patriotism, civic and patriotic education, choreographic art, Russian folk dance, Great Patriotic War, Year of the Defender of the Fatherland, Ensemble of Songs and Dances of the Armed Forces of the Russian Federation, State Academic Choreographic Ensemble, educational intensive course on Russian folk dance, All-Russian creative workshop on Russian folk dance and its regional features, higher education, student youth, student choreographic group.
  
  
• INFORMATION, MESSAGES
  
  Summary of published articles in english
  Information about authors